Kalpones pasakas aktieri atspoguļo kostīmus

Gada pirmās sezonas pēdējā epizodē Kalpones pasaka, Elizabete Mosa, kā varonis Offred, piedāvā līniju, kas lieliski iekļauj sērijas pamatā esošās tēmas, kā arī tās tērpu potenciāli paradoksālos psiholoģiskos efektus:

"Viņiem nekad nevajadzēja dot mums formas tērpus, ja viņi negribēja, lai mēs būtu armija."

SAISTĪTI: Kalpones stāsts 1. sezonas kopsavilkums

Šī aina pirmdien ienāca prātā, ieejot SCAD FASH Modes un filmu muzejā Atlantā, kur šonedēļ tiek atklāta izstāde, kas veltīta spēcīgajiem, vēstījumiem bagātajiem tērpiem. Kalpones pasaka pasakaini apdāvinātā dizainere Ane Krabtrī (skatīta zemāk kopā ar SCAD prezidenti un dibinātāju Paulu Volesu). Izstāde “Dressing for Dystopia” uzticīgi atjauno sērijas krāsu estētiku un sīki izklāsta tās pielāgošanu no 1985. gada Mārgaretas Atvudas romāns. Tumši apgaismoti displeji attēlo Kalpones, Martas, Unwomen un grēcīgās tantes formas tērpus (viens manekens ir komplektā ar viņas ļauno nežēlīgo taizeri).

SAISTĪTI: Kalpones Tales Madeline Brewer modeļi Red Fashion

Visās galerijās izrādes zarnu satricinošais skaņu celiņš spēlē draudīgi virs galvas-it kā pēc otrās sezonas pirmo epizožu noskatīšanās jūs jau nebūtu uz robežas.

Krabtrī, kura savā karjerā radījusi tērpus daudzām sērijām, tostarp Soprāni un Westworld, tagad iegūst pelnītu atzinību ar izstādi, kuras kopīgā kuratore ir SCAD FASH izpilddirektore Aleksandra Sachs, modes izstāžu direktors Rafael Gomes un Mangue Banzima, SCAD absolvents, kurš sadarbojās ar Crabtree uz Kalpones pasaka pasākums Ņujorkas publiskajā viesnīcā pagājušajā gadā.

Krabtrī īpašais talants, interpretējot Atvudas distopiskā romāna modi, šeit ir vēl acīmredzamāks, ņemot vērā, ka izstāde sakrīt ar blakus esošo izstādi SCAD FASH, kas veltīta nepārspējami optimistiskajiem Pjēra dizainiem Kardins. Kardina utopiskās nākotnes vīzijas par rotaļīgu ģeometrisku tērpu valkāšanu (iecerētas 60. gados un turpmāk) kalpo kā kārtīga folija Atvudas drūmi apmetņainajiem apmetņiem un halātiem no Gileādas. Es domāju, ka ir pašsaprotami, kura fantāzijas versija izrādījās tuvāka pašreizējai realitātei.

VIDEO: skatieties treileri uz kalpones stāstu

Tā bija daļa no šova veidotāja Brūsa Millera redzējuma par MGM televīzijas producēto adaptāciju Kalpones pasaka, kas savā otrajā Hulu sezonā pārsniedz Atvuda romāna sākotnējo izejmateriālu. Krabtrīe teica, ka viņai un visiem, kas veicināja satriecošo vizuālo izskatu, bija jājautā paši: “Kā mēs varam padarīt to tik biedējošu un tik aktuālu, nevis tikai izcelt tērpus kā periodu gabals? ”

Pirmdienas vakarā es moderēju grupu ar Crabtree un sešiem dalībniekiem:

Madelīna Brūvere (Dženīna), Amanda Brūgela (Rita), Ņina Kiri (Alma), Roberts Kērtiss Brauns (komandieris Pryce), Ever Carradine (Naomi Putnam) un Sidneja Svīnija (Eden). Mūsu diskusijas laikā kļuva skaidrs, ka šie tērpi ir tik efektīvi, jo Crabtree atzina ka represiju simboli var kļūt arī par pretestības simboliem, ja uz tiem skatās citādi objektīvs. Dažos gadījumos formas tērpos, kas paredzēti atsevišķu iezīmju apspiešanai, viņas rokās ir viltīgs veids, kā rīkoties pretēji. Patiesībā drēbju skapī ir daudz slēptu detaļu, kuras mājās vērojošā auditorija, iespējams, nekad nepamanītu, lai gan izstādē SCAD FASH tās atdzīvojas visai spilgti.

Viens piemērs no jaunās sezonas ir redzams nulles attēlā, kas iešūts vienkāršo strādnieku aizmugurē Sieviešu formas tērpi - nabadzīgākie indivīdi, kuri ir pārvietoti uz kolonijām, lai apstarotu augsne. Krabtrī, kuras māte ir japāniete, atcerējās brīdi, kad viņa bija ļoti jauna un auga Kentuki, satiekot ģimenes draugu Eiko, kurš kara laikā Hirosimā bērnībā bija guvis radiācijas rētas.

"Viņa man parādīja savas rētas," sacīja Krabtrī. “Tas lika man sākt aplūkot kara fotoattēlus un attēlus, un es sāku domāt, ka tad, kad cilvēki tiek aizskarti un viņiem tiek atņemtas tiesības, viņi kļūst neapmierināti. Tie ir nulle. Un tā izskata aizmugure kļuva par nulli. Man kā dizaineram bija tik emocionāli sāpīgi domāt par kaut ko tādu, kas varētu uzbrukt sievietēm. ”

Šeit parādās arī bēdīgās brūnās zeķes, ko valkāja Handmaids, un tas ir saistīts ar Crabtree jaunību:

"Mums visiem kā maziem bērniem bija jāvalkā zeķubikses, un sievietes valkāja zeķes kā pareizi," viņa sacīja. "Bet pareizā lieta krāsainām sievietēm neeksistēja. Tāpēc es vienmēr sēdētu baznīcā un skatītos uz melnādainām sievietēm, kuras bija ģērbušās zeķubiksēs, kas bija gaišākas par ādu, un es atceros, Kad es biju pietiekami vecs, lai pats dabūtu zeķes, šo krāsu sauca par “iedegumu”, un tā bija tik brūna, ka tā bija gandrīz kā šausmu filma. Es skatījos uz leju un domāju, kā es varu to mainīt? Bet tas, ko, manuprāt, mēs darām kā mākslinieki vēlāk dzīvē, ir tas, ka mēs uztveram visas šīs dīvainības un makara un padarām to smieklīgu. Tātad mana domāšana Kalpones pasaka bija tas, ka nekas nedrīkst būt skaists, visam jābūt nedaudz saspringtam. ”

Varbūt visvairāk graujošo detaļu, ko viņa iestrādāja formas tērpos, iedvesmoja Džūdijas Čikāgas novatoriskā feministu māksla. Būdams students Evansvilas universitātē Indiānā, Krabtrī atcerējās, ka tika iepazīstināts viņas darbs, ieskaitot slaveno “Vakariņu ballīti”, kur viss bija paredzēts līdzināties sievietēm dzimumorgāni.

"Tas mani aizveda uz vietu, kur es īsti neapzinājos, ka sievietes to var izdarīt," sacīja Krabtrī. "Un tātad, ja jūs esat sieviete, kura projektē sevi par komandieri, kura pārvalda un apspiež sievietes, ko jūs darāt? Jūs viņiem piešķirat savu spēku patiešām slepenā veidā. ”

Tantes tērpiem, kas bija brūngani brūnā krāsā, iedvesmojoties no Pirmā pasaules kara angļu formas tērpiem, bija paredzēts izskatīties Mannish un militaristisks, Crabtree pievienoja viņu apkaklēm dizaina uzplaukumu, kas ir viņas feministiskais paziņojums pašu.

“Dāvana, ko es dāvāju tantēm, jo ​​biju tik dusmīga uz viņiem par darbu, kas viņiem bija jādara, ir vulvas mātīte ap kaklu - lai viņi varētu teikt pēdējo vārdu pret patriarhātu, ”Krabtrī teica. "Un tas ir mazais netīrais noslēpums."