Jake Gyllenhaal staat bekend als een acteur die ongelooflijke fysieke transformaties doormaakt om in zijn rollen op het scherm te komen. Voor Zuidpoot vorig jaar, hij trainde beroemd met bokspro Terry Clayborn gedurende acht maanden, waarbij hij tot 2.000 crunches per dag deed en 15 pond gerimpelde spieren inpakte om Billy "The Great" Hope te worden. Voordat hij een nachtelijke paparazzo uitbeeldde in Nachtcrawler, Gyllenhaal verloor bijna 30 pond door te eten meestal boerenkoolsalades en religieus 15 mijl per dag rennen. Maar voor zijn nieuwe film, Sloop, die op vrijdag 8 april in de bioscoop te zien was, was de grootste fysieke transformatie die hij doormaakte het laten groeien van zijn lichaamshaar.

GERELATEERD: De Zuidpoot Training: Kijk hoe ik de 2000 Crunches van Jake Gyllenhaal probeer

Als de 35-jarige acteur vertelde de menigte na de première van de film op SXSW, "Ik schaamde me eigenlijk een beetje om de rol te spelen, omdat ik me soms het personage voelde" was heel dicht bij mezelf, maar dat is alles wat [regisseur] Jean-Marc [Vallée] wilde," Gyllenhaal zei. "Daar ben ik hem dankbaar voor."

Jake Gyllenhaal - Sloop

Krediet: Anne Marie Fox / TM & copyright © Fox Searchlight. Alle rechten voorbehouden. / met dank aan Everett-collectie

Dat wil niet zeggen zijn Sloop karakter ondergaat geen enorme metamorfose, maar de veranderingen zijn van interne aard. Jake speelt Davis Mitchell, een succesvolle bankier op Wall Street die een perfect leven lijkt te hebben totdat zijn mooie vrouw sterft bij een auto-ongeluk. Davis dwaalt door de volgende onvermijdelijke fasen van zijn leven in een mist, worstelend om zijn gevoelens te begrijpen, zijn verdriet op de juiste manier te uiten en weer vreugde te vinden. Zijn troost komt uit een onwaarschijnlijke hobby die hij ontdekt na een ontmoeting met een defecte automaat: dingen uit elkaar halen. Het brengt hem ook in contact met klantenservicemedewerker Karen Moreno (gespeeld door Naomi Watts) en haar opstandige tween zoon, Chris (Juda Lewis). De drie vormen een onwaarschijnlijke band en Davis' manische deconstructies helpen hem uiteindelijk om zichzelf weer bij elkaar te brengen. Verrassend humoristisch en buitengewoon hartverwarmend, zeggen vroege recensies dat dit van Gyllenhaal is beste prestatie sinds Brokeback Mountain.

In stijl sprak met Gyllenhaal via de telefoon om zijn rol en de making of te bespreken Sloop, inclusief hoe kleding hem hielp onder de huid van zijn personage te kruipen en hoe het echt is om vrij te dansen in een drukke straat in Manhattan. Ondanks dat hij anderhalf uur na de geplande tijd aan de telefoon sprong, borrelde Gyllenhaal van charme en enthousiasme, duidelijk een artiest die trots was op zijn nieuwste werk.

Jake Gyllenhaal: Sorry dat ik laat ben. Ik was me net aan het aankleden voor dit interview.

In stijl: Ik hoop dat je een draagt Tom Ford pak, zoals je deed bij de première in Austin op het SXSW Film Festival een paar weken geleden.
JG: Nou, dat is wat ik draag, altijd. Wat ik ook doe. Het maakt niet uit. Je kunt niets doen, tenzij je in een Tom Ford-pak zit.

Bij die vertoning bleef je in het theater en keek je de hele film. Was er iets aan de final cut dat je verraste?
Nee, als je bezig bent met het maken van een film, is de uiteindelijke versie een echt statement van visie en standpunt van de regisseur. Tot dat moment kan elk beetje tweaken een film echt veranderen, vooral als je hem zo goed kent dat de details echt belangrijk voor je zijn. Ik denk dat ik me een aantal dingen realiseerde over de beweging aan het einde van de film en een besef over wat dit personage doormaakt. Ik heb altijd geweten dat ze er waren, maar ik wist niet zeker of ze volledig waren gecommuniceerd. Ook om het te zien met een publiek was gewoon heerlijk. Ze wisten dat er om gelachen moest worden en lachten er op de juiste plekken mee.

GERELATEERD: Jake Gyllenhaal op His Sloop Rol: "Ik schaamde me om het personage te spelen omdat hij zo op mij lijkt"

Dat is een van de verrassende dingen aan de film. Het klinkt alsof het zo deprimerend zou zijn, maar het zit eigenlijk vol met LOL-momenten.
De triomf van de menselijke geest komt echt veel voor in alle films van Jean-Marc [zoals Wild en Dallas Buyers Club] dat soort liefde om mens te zijn.

De overgang van je personage wordt deels gedemonstreerd door de kleding die hij draagt. Er is bijvoorbeeld een scène waarin je een Carhartt-werkbroek aantrekt die niet echt past, en je draagt ​​​​ze met bretels en een werkoverhemd. Het is een vreemde blik.
Dat idee kwam bij mij tijdens een pauze tussen het doen Zuidpoot en Sloop. In die tijd probeer ik mijn ogen te openen voor de wereld om te zien of er iets is dat mij zal inspireren. Ik liep over straat en ik zag een bouwvakker - en hij droeg deze oversized Carhartts met bretels met dit afgeknipte overhemd en werkschoenen en ik dacht: "Oh sh-, dat is Davis." In het script [door Bryan Sipe] waren er zoveel verwijzingen naar zowel mijn karakter als dat van Chris Cooper personage [die mijn schoonvader speelt] met bretels waarvan ik dacht: "Oh wauw, wat een coole overgang als hij zijn bretels gebruikt." Iets gewoons geklikt.

De scène waarin hij ze pakt en omdoet, is grappig, want iedereen die ze ooit heeft aangeraakt, weet dat ze het stijfste, meest oncomfortabele ding zijn, zo uit de doos.
Persoonlijk ben ik niet zo'n fan van dingen uitproberen. Ik heb maar één broek en dat is een soort van wat ik altijd draag. Ik stelde me voor dat het personage door de winkel liep en zei: "Dit ziet eruit alsof het zal passen", zonder het te passen, en dan te ontdekken dat ze veel te groot zijn - maar dan zeggen: "Ah, f- it. Het is ok. Ik doe het gewoon aan, het is prima." Dat wordt dan zijn stijl.

Naast je kostuums, de andere transformatie die je doormaakt in Sloop is een verzorgende. Je wordt steeds hariger naarmate de film vordert!
Dat was het idee van de regisseur. Hij had tijd doorgebracht met deze man in de financiële wereld voor de film, en zag dat hij zijn wenkbrauwen plukte en al deze [mancaping] dingen deed. Hij schreef een reeks in de film nadat hij had gezien hoe verzorgd die hele wereld kan zijn en hij hield gewoon echt van een man die zich hield met dit conventionele idee van wat hij moest doen om al vroeg geaccepteerd te worden, maar laat het dan los zoals de film gaat Aan.

Was er een continuïteitsexpert voor lichaamshaar op de set?
Nee, maar het klinkt alsof dat waarschijnlijk uw expertisegebied is [lacht].

Vertel me over de scène wanneer je naar muziek luistert via een koptelefoon en danst door de drukke N.Y.C. straten.
Ik geloof in het maken van bewegingen als een manier om daadwerkelijk betrokken te zijn bij en verbinding te maken met de wereld, in plaats van er alleen maar commentaar op te geven, los daarvan. Het is heel leuk wanneer je maar kunt om in een scenario te zijn dat echt is, als je geen acteurs hebt die mensen uitbeelden die figuranten zijn. [Voor die scènes] brachten we een halve dag door met fotograferen door Lower Manhattan en ik danste door echte bouwplaatsen en forenzen en in treinen. Het is duidelijk dat het idee om openlijk te dansen in een openbare ruimte beschamend is voor mensen die niet kunnen dansen zoals ik, maar tegelijkertijd belichaamt het ook de essentie van de film. Op het einde, hoewel ik nerveus was om het in het begin te doen, werd het zo leuk.

Naar welke muziek luisterde je terwijl je danste?
Ik weet het eerlijk gezegd niet. Jean-Marc gaf deze iPod met al die geshufflede nummers die hij erop zette en ik kende er geen een. Ik bedoel, misschien dacht hij dat ik ze zou kennen, maar ik kende ze echt niet. Ik zou je niet kunnen vertellen welke dat waren. Ik danste gewoon op willekeurige liedjes.

Je doet veel daadwerkelijk sloopwerk in de film. Had je daarvoor ooit een voorhamer gehanteerd?
Mijn vader was een heel goede timmerman en ik schilderde huizen tijdens de hele school, dus we bouwden veel dingen rond het huis toen ik een kind was. Maar in professionele zin heb ik zoiets nooit gedaan. Ik heb met mijn vrienden mijn keuken in mijn oude huis gesloopt en een deel van dat werk heb ik gedaan voor vrienden die hun eigen huis doen.

GERELATEERD: Jake Gyllenhaal heeft de beste reactie op Amy Schumer die zijn cake eet

Dat soort werk kan heel therapeutisch zijn.
Alles kan therapeutisch zijn als je het echt moet doen en je erin gelooft, maar ja, het is op een bepaalde manier louterend - het is een uitdrukking. Wat ik in deze film heb geleerd, is dat apathie een eigenschap heeft van empathie. We geven het echt niet de service die het verdient. Het is oké om rond te lopen zonder te weten wat je voelt. Ik denk dat we onszelf veel druk opleggen om ons op een bepaalde manier te voelen en de maatschappij vertelt ons zeker hoe we zijn we horen eruit te zien en hoe we ons soms moeten voelen, en we weten niet hoe we dat moeten doen gevoel. En dat is ook goed.

Vangst Sloop vanaf vrijdag 8 april in de bioscoop.