Paris Fashion Week Day 1 Review: Dior og Saint Laurent Runway

Det krever mye guts å kaste det faktiske Eiffeltårnet som bakgrunn for deg moteshow, men Anthony Vaccarello, den unge stjernen nå ved roret Saint Laurent, har mye av det allerede. Ingen kom til å velge å følge Hedi Slimane i det ultimate parisiske provokasjonshuset, med mindre de har tillit, og å se den relativt uprøvde Vaccarello ta den rollen har vært både spennende og litt må jeg si skremmende.

VIDEO: Runway Remix: Se vår oppsummering av New York Fashion Week

Det hjelper selvfølgelig at Saint Laurent har penger. Mye av det, vil man anta, gitt at selskapet inviterte gjester til et moteshow tirsdag kveld presentert på en scene konstruert over Trocaderos fontener i skumringen, med direkte utsikt over Eiffelen Tårn. Klokken 20:03 begynte tårnet sin nattlige dusj med glimt, og showet begynte, med modeller som materialiserte seg fra skyer av tørris og trampet seg på tvers av en lang torg foran et publikum av nedslitte fagfolk på den ene siden og uformelle turister som tilfeldigvis var på rett sted til rett tid på annen. Jeg er ganske sikker på at kjever ble droppet på hver side.

Vaccarello, før han var i Saint Laurent, ble den unge studen i Paris ved å kle på badstuehete modeller i krympekledde kjoler som ikke var større enn din gjennomsnittlige cocktailserviett. Noen av designene hans kan brukes som tanntråd i klem. Dermed var han naturlig for å hente arven etter Saint Laurent. Og dette gjorde han nok en gang med en ekspansiv vårkolleksjon som utfordret naturens natur, i hvert fall i føler at de fleste av oss, til nå, trodde det fysisk umulig for en designer å lage en kantlinje som er kortere enn en miniskjørt. Men Vaccarello gjorde i et gjentagende motiv av denne samlingen, og skar buer i kjolene og skjørtene slik at beina ble eksponert opp til hoften, og alt som gjensto var en stoffklaff som beskjedent flappet over modellenes fare soner.

RELATERT: Du vil ikke tro skoene som nettopp gikk nedover Saint Laurent Runway

Siden dette er Saint Laurent, er det Vaccarellos jobb å provosere, noe han åpenbart gjorde som en kollega umiddelbart klaget over handlingen med å kle unge kvinner i slike avslørende kjoler og sko som noen hadde problemer med å gå i.

Heldigvis hadde denne samlingen mange andre fine alternativer for de som foretrekker bitene dekket. Det var fantastiske puffer i massevis, inkludert noen minikjoler besto av ingenting mer enn en sky av mykt stoff med en BH-topp festet. Det var fjærstøvler som så knusende ut da de flagret langs rullebanen. Det var krystalldyppede stiletter og poetbluser og macramé-topper og skummende fjærpuffer, som alle utfordrer konvensjonen og som utvilsomt vil drive dille etter mer avslørende klær.

RELATERT: Saint Laurents PFW -show er hva motedrømmer er laget av

Derimot har Maria Grazia Chiuri også eksperimentert med åpenhet og avslørt undertøy i løpet av sitt første år kl Dior, men fra et bestemt feministisk synspunkt. Selv om hennes nye utseende ofte har en gjennomsiktig kjole på toppen av Dior-merkede truser, er truse ofte av bestemorsorten, med høye midjer og god grad av dekning. Chiuri har også inkorporert feministisk litteratur og kunstverk i hennes designestetikk, og denne sesongen satte han inn kopier av Linda Nochlins essay fra 1971, "Why Have There Been No Great Women Kunstnere? " inn i programnotatene hennes for en samling som hyllet det tegneserieaktige kunstverket til Niki de Saint Phalle, hvis monumentale skulpturer og grove tegninger ofte ble avvist i henne livstid. Hennes barnlige tegninger av slanger og dinosaurer og hjerter og edderkopper figurerte i broderte design på Chiuris tyllkjoler, sjarmerende, men også sannsynlig å være splittende, noe som sannsynligvis appellerte til henne. Chiuri er ikke negativt til omrøring av gryten.

Men det var mer enn noen få bærbare design som skilte seg ut i Dior -showet, som en løs pastellgenser strikket med virvlende paisleys, og korte denimjakker laget i lappetepper, som hver illustrerer verdien av en kvinnes perspektiv når det gjelder å lage klær til kvinner. Disse Saint Laurent -designene ga et minneverdig rullebilde, men Dior -kolleksjonen så mye mer bærbar ut.