Dirty Dancing: How the TV Remake Compares to the Original

Ingen setter Baby i et hjørne i TV-remake av Dirty Dancing, som ble sendt onsdag på ABC, men andre aspekter av den originale filmen fra 1987 har endret seg.

Nyinnspillingen, med Abigail Breslin og nykommeren Colt Prattes i hovedrollen, kom som ABCs første TV-musikal (nettverket har annonsert en livemusikalsk presentasjon av Den lille havfruefor oktober). Originalen, som raket Patrick Swayze og Jennifer Gray til berømmelse (og inn i hjertene til tenåringsjenter), er feirer 30-årsjubileum i år.

ABCs oppfatning har ikke som mål å være en karbonkopi, men den søker å gjenerobre mange av de elskede øyeblikkene i originalen, opprettholde det grunnleggende plottet og løfte noen nøkkeldialoger og sekvenser (selv om R.I.P. denne linjen med mange tenåringsdagdrømmer: "Jeg er redd for å gå ut av dette rommet og aldri føle resten av hele livet slik jeg føler meg når jeg er med du"). Og mens de to nye stjernenes forsøk på å gjenskape den knitrende kjemien som vises av Gray og Swayze etterlater noe å ønske, versjonen spesifiserer noen av bifigurene og tukler med sangene på en myriade av måter i et forsøk på å oppdatere klassikeren for moderne smaker. Det tar også den raske 100-minutters kjøretiden til originalen og øker den til tre timer med kommersielle avbrudd.

VIDEO: Se bilder fra settet med ABC-er Dirty Dancing Nyinnspilling

Vi rundet opp de store forskjellene mellom nyinnspillingen og originalen, slik at du ikke trenger det. Hvis du er redd for spoilere, unngå de sultne øynene dine!

Den originale filmen inneholdt musikalske sekvenser, med sitt topp-lydspor som understreket mange viktige øyeblikk og de titulære dansenumrene som dominerte historiefortellingen. Den brukte dyktig musikalsk montasje, ved å bruke godt redigerte sekvenser satt til "Wipeout" og "Hey Baby" for å lede publikum gjennom Babys dansetimer. Denne oppdateringen tar det ett skritt videre og har karakterer som faktisk synger tallene sine. (Til tross for at en scenemusikalsk produksjon av Dirty Dancing eksisterer, er dette den mest tradisjonelle musikalske versjonen til dags dato; i sceneshowet danser skuespillerne først og fremst til forhåndsinnspilte spor og synger ikke).

Noen nye sanger finner veien inn, med Debra Messing og Bruce Greenwood som tar hver sin tur på «They Can't Take that Away from Me» og Katey Sagal leverer sin gjengivelse av "Feber." Mer bemerkelsesverdig er mange av de klassiske numrene fra den originale filmen, inkludert finalesporet "(I've Had) The Time of My Life", nå sunget av karakterene og Kellerman bånd. Johnny Castle har fortsatt en imponerende platesamling, men vi ser ham sjelden bruke en platespiller. Den sexy leppesynkroniseringen til Mickey og Sylvias «Love is Strange» er erstattet med faktisk sang.

I den originale filmen er de eldre karakterene stort sett arketyper for å hjelpe til med handlingen. Babys forhold til faren utgjør filmens hovedkonflikt mens hun kjemper mellom sin gryende uavhengighet (og kjærlighet) og ønsket om å gjøre faren sin stolt. Den historielinjen består, men her har Housemans en egen konflikt: Marjorie (Debra Messing) og Jake (Bruce Greenwood) står overfor ekteskapsstridigheter. Nå som barna deres er voksne og går på college, frykter Marjorie et ensomt liv med sin arbeidsnarkomane ektemann. Hun sørger over den slukkede flammen av lidenskap i forholdet deres. Mens Baby oppdager plagene til den første kjærligheten, sliter foreldrene hennes med å gjenopplive sin egen romantikk. I mellomtiden er Vivian Pressman (Katey Sagal) nå en lei, rik skilsmisse i stedet for en kjedelige, lei, rik husmor, og hun inspirerer Marjorie til å gripe sin egen skjebne og be om separasjon. To kvinnelige karakterer og eldre kvinner som en gang var vinduspredning får en oppgradering – Baby er ikke den eneste som nekter å bli satt i et hjørne.

Den opprinnelige Dirty Dancing dvelet ved klassekonflikter; på typisk 80-tallsmåte hentet den sitt sentrale drama fra misforståelser mellom rike mennesker med gode intensjoner, men dårlige antagelser og folk fra feil side av sporene med hjerter av gull (og det kastet inn litt misogyni og Ayn Rand tilbedelse for godt mål). Baby bryr seg om borgerrettigheter og andre sosiale bevegelser, men vi får bare denne informasjonen i forbifarten. I nyinnspillingen er Baby en tidlig akolytt av kvinnebevegelsen, lesing Den feminine mystikken og oppmuntre hennes mor og søster til å finne sin egen verdi og interesser utenfor ekteskap og hjemmearbeid. Selv den ulykkelige junior Kellerman, Neil (Trevor Einhorn), sier til Baby at hun ikke burde måtte velge mellom å bruke leppestift og ta dansekurs og være en opplyst, intelligent kvinne (Neil: Mindy Kaling ringte, hun vil ha deg med på skrivingen hennes personale). Den oppdaterte versjonen inneholder også glimt av en interracial romanse mellom Lisa Houseman (Sarah Hyland) og den nye karakteren Marco (J. Quinton Johnson), og for å gi plass til denne nye romantikken, stenger Lisa servitøren Robby etter at han ikke klarte å forstå samtykke og skylden på offer tidlig. Men for nyinnspillingens forsøk på å være mer sosialt bevisst, er rollebesetningen fortsatt overveiende hvit, og forsøkene på å modernisere føles hule.

Nyinnspillingen åpner i New York City, 1975, midt i en ny historie som rammer inn handlingen til originalen. Den sentrale historien i Catskill-romantikken fra 1963 gjenstår, men den er nå booket av en flash-forward. Baby deltar Dirty Dancing: The Musical i New York City, og vi får vite at Johnny har oppfylt drømmen sin om å bli Broadway-koreograf. Baby har flyttet til en ny mann (og har en datter), men hun tar fortsatt en lokal salsa-time. Johnny ber henne vemodig om å fortsette å danse og ser henne gå. Det er et forsøk på å legge til et nytt spinn på saksgangen, men a) hva er Dirty Dancing: The Musical? Er det Baby og Johnnys historie? Eller et annet universplott som tilfeldigvis deler en tittel med filmen vi ser på? Og b) ingen av oss forventet realistisk at Baby og Johnny skulle leve lykkelig sammen utover denne sommerfesten, men la oss i det minste gi litt plass til å bevare den illusjonen.

RELATERT: Abigail Breslin på å spikere den "grusomme" heisen i Dirty Dancing

De levende musikalske numrene introduserer allerede nye varianter av de klassiske sangene i lydsporet, men det er ikke nok. I et forsøk på å få alt til å appellere til en ny generasjon, får vi også cover av bakgrunnssporene. Lady Antebellum tilbyr et landlig «Hey Baby!»; YouTube-stjernen Greyson Chance leverer en litt mer elektronisk «Hungry Eyes»; og Calum Scott erstatter Patrick Swayze på "She's Like the Wind" med en bisarr danseremiks. Disse moderne bildene er skurrende siden historien er satt til 1960-tallet.

Musikken høres kanskje mer tidsriktig ut, men kostymene fremstår mer nøyaktige i denne gjengivelsen. 1987-versjonen, mens den ble satt i 1963, så særegen ut fra sin tid - fra Jennifer Greys perm til Patrick Swayzes ville coif til Babys anakronistiske Keds i "Hungry Eyes"-montasjen. Mange av kostymene føles mer 80-talls enn 1960-talls mod. Når det kommer til kostymer, har stykker fra Hollywood-perioden ofte reflektert epokene de ble laget i mer enn perioden de hadde til hensikt å representere. Men nå, i et innlegg-Gale menn verden, er det en langt større grad av garderobenøyaktighet. Den oppmerksomheten på detaljer vises her.