W swoim nadchodzącym tomie skoncentrowanym na stylu projektantka Rachel Roy opowiada o swoich wczesnych latach w modzie, uruchamiając swoją markę – i o tym, jak jej mieszane pochodzenie etniczne stało się katalizatorem jej kolekcji. Plus, pierwsze spojrzenie na okładkę.
„Bycie córką posągowej holenderskiej matki i pokrytego tatuażami indyjskiego ojca imigranta nauczyło mnie, jak łączyć, mieszać i integrować wpływy i style, jak żadna klasa projektowania nigdy nie byłaby w stanie. Zawsze czułem głębokie poczucie przywiązania do obu stron mojej rodziny i głęboką identyfikację z obiema kulturami. Noszenie wpływów z obu stron mojego genetycznego krajobrazu zawsze wydawało mi się najbardziej naturalnym sposobem na uczczenie mojego mieszanego dziedzictwa i oddanie hołdu zarówno moim holenderskim, jak i indyjskim korzeniom.
Szybko odkryłem, że pozornie sprzeczne podstawy z obu moich kultur faktycznie uzupełniają się nawzajem w niesamowicie interesujący sposób. Znalazłam sposób na połączenie moich jasnobrązowych skórzanych sandałów inspirowanych stylem indyjskim z długimi, tradycyjnymi chłopskimi spódnicami, które widziałam na zdjęciach miejscowych w Holandii. Pouczające i inspirujące było uświadomienie sobie, jak wiele piękna kryje się w nietypowych zestawieniach, a eklektyczne zestawienia nie tylko połączyły mnie jeszcze bardziej z moją birasową tożsamością, ale były ciekawsze niż prawdopodobne pary, na które mogłem się zdecydować. Dziś w moich projektach mieszam nadruki, które wzajemnie się uzupełniają, co moim zdaniem dodaje strojowi życia, głębi i żywotności. Dobrze zrobione mieszanie jest niezwykle pochlebne, a strach przed zderzeniem jest szybko tłumiony przez widok tego, jak niektóre nadruki i kształty faktycznie podkreślają właściwe krzywe i kamuflażują odpoczynek. Sztuczka do genialnego mieszania polega, jak w przypadku wszystkiego w życiu, aby zawsze uwzględniać równowagę. Wybierając odważny styl graficzny, wyrównaj ogólny wygląd czymś delikatnym lub damskim, takim jak kwiatowy lub sprany tie-dye. Nie lekceważ znaczenia koloru i odcienia: najłatwiejszym sposobem mieszania i dopasowywania jest ustawienie odcienia, który pasuje do odcienia Twojej skóry i odtwarza najlepsze cechy. Na przykład zagraj kolorem oczu, wybierz ton uzupełniający; to samo dla twoich włosów i cery: Piękna cera mokka? Wypróbuj kieliszek kobaltu, aby uzupełnić koloryt skóry. Kiedy już masz swoją paletę kolorów, co naprawdę wymaga trzymania rzeczy przed lustrem i bycia szczerym o tym, co podkreśla, a co nie, wybierz elementy w różnych odcieniach tego odcienia, aby stworzyć bardziej aktualny, warstwowy Popatrz. Jeśli masz trudności z wyjściem ze strefy komfortu tylko w neutralnych odcieniach, a pomysł łączenia nadruków i wzorów wydaje się przytłaczający, zacznij od buta w kwiaty lub wzorzystej torebki. Wystarczy odrobina wzoru, aby przejść długą drogę, a gdy poczujesz się komfortowo, afiszując się odrobiną osobowości, możesz być ośmielony, aby stać się większym i jaśniejszym.
Zrównoważ grafikę z czymś lżejszym w dotyku. Grafika może zawierać dowolne ostre linie lub kształty, od pasków siatki po kropki. Lżejsze w dotyku nadruki są właśnie tym: sprane nadruki zwierzęce lub malarskie motywy kwiatowe. Jeśli chcesz mieszać ze sobą podobne nadruki, takie jak paski z paskami, wybierz kawałki o podobnym kolorze i wymieszaj szerokość i rozmiar pasków. To samo dotyczy mieszania podobnych nadruków w jednym stylu, jak kwiaty; wybierz kolory, które dobrze do siebie pasują i po prostu wymieszaj skalę rzeczywistych kwiatów na wydruku. Gdy już będziesz mieć pewność co do tych wyborów, możesz przejść do bardziej ryzykownych kombinacji nadruków”.