Gdybyś nie myślał Odważny typ mógłby pójść odważniej, pomyśl jeszcze raz.
W swoim piątym i ostatnim sezonie seria Freeform — która podąża za wybrykami Szkarłat współpracownicy magazynu, którzy zostali najlepszymi przyjaciółmi, Jane Sloan, Kat Edison i Sutton Brady — intensyfikuje swoją modową grę. Spektakl przyniósł projektanta kostiumów Linia Mandi, która jest znana z pracy nad ulubionymi serialami fanów, takimi jak Pretty Little Liars i Bezwstydny, przez ostatnie sześć odcinków, z których pierwszy został wyemitowany w środę, 26 maja. I chociaż niektórym może wydawać się zniechęcające przejęcie sterów mody w serii, która już została dostarczona cztery lata niezapomnianego (i czasami nieco wątpliwego) wyglądu, dla Line było to bez zastanowienia.
„Program faktycznie miał czterech różnych projektantów kostiumów przez cały czas trwania i każdy zrobił swoje najlepiej zachować spójny wątek dla stylu postaci, jednocześnie odciskając na nim swoje piętno” – mówi Line W stylu. „Jestem znany z tego, że zabieram rzeczy niemal z rzeczywistości do aspiracyjnego miejsca; nie dzwonisz do mnie, jeśli chcesz, żeby wszystko było super uziemione.” Line, wieloletnia fanka serialu, obejrzała ponownie wszystkie odcinki podczas kwarantanny, aby się przygotować. „Robię zrzuty ekranu wyglądu każdej postaci, którą kochałam ze wszystkich czterech sezonów” — mówi. „To pomogło mi spojrzeć na ich łuki i zobaczyć, gdzie powinni być w swoim życiu”.
Oznaczało to, że wybraliśmy bardziej wyrafinowaną i spójną garderobę dla Jane, postaci granej przez Katie Stevens, która biega Szkarłat„The Failing Feminist” w pionie „The Failing Feminist” i ma szansę zostać przyszłym liderem magazynu. „Jane nosiła wszystkie trendy w przeszłości, a ty myślisz, czekaj, czy ona jest dziewczyną z kołnierzykiem Piotruś Pan z falbankami, czy też seksualną divą?” mówi Linia. „Jej podróż była trochę wszędzie, więc była dla mnie najtrudniejsza. Wszyscy oczekujemy, że pewnego dnia przejmie firmę, ale jak pokazujesz jej seksualną podróż i jak bardzo się uwolniła, a mimo to nadal zachowuje profesjonalizm i ciekawość?
Ostatecznie Line wymyśliła, jak znaleźć właściwą równowagę — a Stevens chętnie pomogła ukształtować wygląd swojej postaci. „Katie, pobłogosław jej serce, ona zawsze rzuca we mnie markami, a ja mówię:„ Z czego to jest? A ona mówi: „To z Instagrama, nosiła to Kylie Jenner” – mówi Line. „Prawda jest taka, że cokolwiek mówi Katie, zwykle ma rację. Ale tak naprawdę do samego końca odkrywaliśmy modową podróż Jane. Chciałem ją podkręcić odpowiednimi butami, paskami i dodatkami.” Jej ulubiony strój Jane w tym sezonie? „W drugim odcinku ma na sobie tę marynarkę z paskiem Isabel Marant, skórzane legginsy i wysokie buty Paris, Texas, które są godne polecenia, chociaż jej charakterystyczne buty pochodzą od Ruthie Davis. Wygląda na silną i seksowną, ale nadal pasuje do biura – a nie zawsze tak było w przypadku niektórych jej krótkich spódniczek”.
Line miał jaśniejszą ścieżkę, jeśli chodzi o ubieranie postaci Aishy Dee, Kat, Szkarłatbyłego dyrektora mediów społecznościowych, który obecnie pracuje jako barman (i prowadzi podcasty) w najgorętszym kobiecym klubie towarzyskim w Nowym Jorku, The Belle. „Jeśli chodzi o ewolucję Aishy, jeśli spojrzysz wstecz na pierwszy sezon, była zajebista, nosiła dziwne kąty i długości – w ogóle nie była uziemiona” – mówi Line. „Kiedy widzisz ją na początku sezonu, bez wysiłku wygląda fajnie w kaszmirowej marynarce w panterkę R13, płaszczu All Saints i białe buty bojowe. Była bardzo płynna w swoich gustach dotyczących partnerów, a ja jako kobieta queer naprawdę chciałam pokazać tę płynność w jej modzie”.
Oprócz posiadania obrazów Kraj Lovecrafta styl gwiazdy Jurnee Smollett „na całej” jej wizji dla Kat, Line zwróciła się do Baza danych Black Designer została uruchomiona przez jej przyjaciółkę, Juda i Czarny Mesjaszprojektant kostiumów, Charlese Antoinette Jones. „Chciałam przenieść mocny, czarny głos Kat do jej garderoby” — mówi. „Stworzyłem książkę pełną projektantów BIPOC, aby przejść do pierwszej kolejności, abyśmy mogli zwrócić pieniądze społeczności przed pójściem do sklepów detalicznych. Było trochę trudniej, ponieważ kręciliśmy w Montrealu i nic nie było otwarte z powodu pandemii. Ale bardzo chcieliśmy to zrobić i zrobiliśmy to. W pewnym momencie Kat nosi koszulkę z napisem „Wspieraj czarnych projektantów”, a później w sezonie zobaczysz ją w dwuczęściowym żółtym strój i na kurtce ma nazwę pierwszej drużyny bejsbolowej czarnych kobiet z początku XX wieku, co jest naprawdę fajne fabuła."
Dla mody asystent odwrócił SzkarłatWewnętrzna stylistka Sutton Brady, grana przez Meghann Fahy, Line również miała bardzo konkretną wizję. „Moja rzecz z Sutton polegała na tym, że nigdy nie wyglądała jak stylistka” – mówi. „Wyglądała zabawnie i super modnie, ale prawdziwi styliści, tacy jak Karla Welch i Samantha McMillan, nie chcą być widziani – chcą tylko zapłaty. Po prostu noszą dżinsy i t-shirty z marynarkami; nie są jasne ani kolorowe”.
Linia kierowała w szczególności Welcha na większość garderoby Suttona w tym sezonie. „Nadałam Sutton bardziej męski charakter za pomocą kamizelek, kraciastych spodni z wysokim stanem i męskich krawatów” — powiedziała. wyjaśnia (bluzka Judith & Charles w połączeniu ze spodniami Etro i kamizelką w stylu vintage, pokazana powyżej, mówi to Wszystko). „W pierwszym odcinku nosi zieloną aksamitną marynarkę z białym podkoszulkiem i dżinsy Victoria Beckham z szerokimi nogawkami, które po prostu ciągną się po podłodze, co Meghann uwielbiała. W tym sezonie ma klimat Annie Hall i nosi dużo rzeczy vintage, które kupiliśmy w sklepie o nazwie Recess w Los Angeles.
Line uważała również, że Sutton będzie się teraz ubierać inaczej, biorąc pod uwagę jej status społeczny, zamieniając kolorowe komplety w kwiaty na szykowniejsze stylizacje inspirowane Anine Bing i Olivią Palermo. „Była żoną Richarda, który jest najbogatszym z bogatych” — mówi Line. „Tego rodzaju kobiety nie noszą falban; fajnie się noszą. I chciałem, żeby to się pojawiło”.
Aby dobrze skompletować całą garderobę, Line zwróciła się do stron internetowych takich jak Do przodu, Moda operacyjna, I Net-a-Porter źródło spojrzeń podczas filmowania. Efekt końcowy? Mieszanka marek o wysokim i niskim poziomie, od Etro i Alexandra McQueena po Retrofête i Aritzia (do których chętnie sięgają skórzane spodnie Jane). Stworzyła również niestandardowe stylizacje na finał, który, jak obiecuje, skradnie show. A bystrzy fani mogą szybko zauważyć modową pisankę w tym odcinku, który jest hołdem dla kultowej sceny pierwszego sezonu z dziewczynami w fioletowych, czerwonych i złotych sukniach. „Zadławiłem się, wyobrażając sobie ten odcinek, kiedy go czytaliśmy” — mówi Line. „Spojrzałem na moją załogę i powiedziałem:„ Chcę fioletową kurtkę, czerwoną kurtkę i złotą kurtkę. Znajdźmy to. Szczerze mówiąc, nie mogę uwierzyć, że skórzane Burberry Kat nie wróciło ze mną do domu. Za to umarłem”.
A co same gwiazdy mają do zatrzymania? „Powiedzmy, że udało im się wyjechać z niektórymi wspomnieniami” — dokucza Line. „Kręcąc podczas COVID, energia nie była dokładnie lekka. Katie, Aisha i Meghann przychodziły na przymiarki w dresach, jak wszyscy inni, a kiedy wychodziły ze mnie, pokoju, potrzebowałem ich, aby rozjaśnić nastrój w naszym życiu, tak aby przełożyło się to na ekran — i właśnie to stało się. Pieściliśmy ubrania jak nigdy wcześniej. Zabawa w przebieranki była tak wysoka i wszyscy tego potrzebowaliśmy. Służyło celowi w naszym prawdziwym życiu”.
