Podobnie jak ich szalenie kreatywne kolekcje projektantów Rodarte, reżyserskiego debiutu siostry akt Kate i Laura Mulleavy to prawdziwie wciągające doświadczenie, opowiedziane z ich wyraźnie marzycielskiego punktu pogląd. Choć ich prace już wcześniej wyszły poza wybiegi do filmów – w szczególności jako projektanci kostiumów do filmu Darrena Aronofsky'ego. Czarny łabędź-Uwolnienie Woodshock, film, który również wymyślili i napisali razem, to zupełnie inna podróż, osadzona wśród upokarzających lasów sekwoi w Humboldt w Kalifornii.
Gwiazdy filmowe Kirsten Dunst (jedna z najlepszych przyjaciółek Mulleavy'ego) jako Theresa, pracownik najemnego apteki marihuany, która podczas radzenie sobie ze stratą bliskiej osoby, nie dziwi też kwestionowanie wszystkiego i wszystkich wokół ją. Jak się okazuje, obejmuje to również jej relacje z przystojnymi kostiumami Joe Cole, Pilou Asbaek (powszechnie rozpoznawanym jako Euron Greyjoy z Gra o tron) i Jack Kilmer (syn Val).
Siostry zauważyły, jak chciały Woodshock
poczuć się jak „akwarelowy obraz” i nie, to nie jest chwyt, który ma na celu odwołanie się do obsesji na instagramie filtry świata, ale raczej sposób na zilustrowanie kruchego stanu Theresy o zabarwieniu konopi indyjskich paranoja. Wizualnie stymulujące wyniki są prezentowane przez pryzmat mglistej mgły, kreśląc paralele między pozornie lekkomyślnymi aktami wylesiania Humboldta a pogorszeniem się Theresy.Tutaj Mulleavy zagłębiają się w swój proces myślowy związany z filmem, który jest teraz w kinach.
O PRACY Z BFF KIRSTEN DUNST:
Laura Mulleavy: Mamy taki szacunek dla Kirsten, a ona ma dla nas taki szacunek, że w pewnym sensie trzymaliśmy się swoich pasów i vice versa. Jest tak emocjonalnym naczyniem, że nigdy nie ma wrażenia, że gra.
Kate Mulleavy: Kirsten miała scenariusz przez długi czas. Pracowała z osobą, która uczy ją, jak wykorzystać swoje marzenia, aby poprowadzić historię do przodu. To naprawdę fascynujący proces, więc jest gotowa, zanim zacznie się szykować. Pomaga jej poznać swój charakter, aby mogła go poczuć. Pewnego razu też pojechaliśmy i pracowaliśmy z nią, więc wszyscy pracowaliśmy razem. Kirsten powiedziała nam, że nigdy wcześniej nie robiła tego z reżyserem. I ja myślałem, łał, ponieważ wydaje Ci się, że chcesz to zrobić. Tak jak ta postać musi się tak dużo komunikować za pomocą tak niewielu linijek, więc jak mamy się zebrać i upewnić się, że można to ujawnić we właściwy sposób?
POWIĄZANE: Kirsten Dunst przypadkowo dostała wysokie zdjęcia Woodshock
Źródło: Zdjęcie dzięki uprzejmości A24
O OPOWIADANIU HISTORII Z KOBIECEGO PUNKTU WIDZENIA:
LM: Ktoś nam powiedział, że dokonaliśmy tego niemożliwego wyczynu, jakim jest zrobienie historii o czyimś umyśle i zrobienie wnętrza na zewnątrz. Myślę, że to, co próbujemy zrobić, to manipulować zewnętrzną przestrzenią, aby była jej, abyś był zanurzony w tym świecie, na który jest wrażliwa. A potem jesteś tylko częścią jej w tej chwili, zamiast mówić, że to historia Theresy, a Theresa miała agresywnego ojca lub… wszystkie te rzeczy nie miały znaczenia. Chodziło o odejście matki Teresy w pewien sposób i jej doświadczenie poczucia winy, miłości i jej rozpadu.
Kate Mulleavy: Doświadczamy rzeczy tak, jak ona ich doświadcza i zostawiamy pytania, ponieważ pytania dotyczące kobiecego doświadczenia są bardzo ważne. To znaczy, myślę, że dla Laury i dla mnie chodziło o odrzucenie pomysłu zabrania kobiecego doświadczenia i udzielenie prostej odpowiedzi. Życie nie jest proste, a ten film opowiada o egzystencjalnej podróży w kategoriach jej powiedzenia, jakie jest moje znaczenie na tym świecie? Poprzez izolację narasta ten proces żalu.
Źródło: Autumn de Wilde, dzięki uprzejmości A24
WYZWANIA FILMOWANIA W REWOODS:
KM: Ten niesamowity pisarz napisał coś, co naprawdę poruszyło mnie i Laurę, kiedy pracowaliśmy nad scenariuszem, ponieważ wiedzieliśmy, że zaczniemy w kraju sekwoi. Pisał książkę o tym, co dla niego znaczyły drzewa. Powiedział, że najgłębsza część lasu jest połączona z najgłębszą częścią naszego mózgu, a im dalej usuwamy się z natury i przestrzeni leśnej, tym bardziej jesteśmy odłączeni od naszego własnego człowieczeństwa. I myślę, że czuliśmy, że las reprezentuje stan psychiczny Teresy. Ten film opowiada o eksploracji części umysłu, do których nawet nie mamy dostępu.
LM: Możesz zrobić zdjęcie sekwoi, ale jest tam coś, czego nie możesz uchwycić na zdjęciu. To uczucie lub energia, którą emitują. Jest tak silny. Więc podjęliśmy wyzwanie, by powiedzieć, jak wytworzyć tę energię? Jak by się czuło stanie w tych lasach?
Część mnie miała wrażenie, że to są naturalne cuda świata i nie potrafimy wyjaśnić, dlaczego tu są. Naukowcy wciąż dowiadują się o nich codziennie. Myślę, że jednym z wielkich odkryć, jakich dokonali na ich temat, jest to, że im dalej wspinasz się po tych drzewach, ekosystemy są tak złożone, że są kompletne… jest jak Nowy Jork tam, w kółko ponownie.
POWIĄZANE: Rodarte mówi Bonjour do Paryża ze swoją nową wiosenną kolekcją
Źródło: Zdjęcie dzięki uprzejmości A24
O ZMIANACH KLIMATU OGÓLNIE:
LM: Dlatego tak się cieszę, że ten film wychodzi w jego roku, a nie w zeszłym. Bo po porozumieniu paryskim… co więcej można powiedzieć artystycznie? Ludzie muszą zwracać uwagę na świat przyrody. Historia opowiada o kobiecie, która pomaga w samobójstwie swojej matki, ale to wspaniałe stwierdzenie. Korelacja jest z tą ideą ziemi i naszego bycia jej częścią oraz tego, jak jesteśmy połączeni.