Mais um ano, outra linha do Coachella que reduz as mulheres ao segundo e terceiro escalão. Na noite de quinta-feira, o festival revelou que seus três headliners de 2020 seriam todos homens: Rage Against the Machine, Frank Ocean e Travis Scott, cada um reivindicando o primeiro lugar no festival de 10 a 19 de abril. Claro, há mulheres na programação como há todos os anos (as mulheres respondem por 36% da conta, de acordo com a conta do Twitter Reserve mais mulheres, um aumento de 1% em relação a 2019). Mas quando se tratava de headliners, eles foram ignorados. Lana Del Rey, que lançou um dos melhores álbuns de 2019 (e sua carreira) com Norman F — king Rockwell !, foi a segunda fatura. Você mal consegue distinguir o nome de Carly Rae Jepsen na pequena fonte na linha quatro. E Charli XCX, talvez o artista pop mais inovador que existe atualmente, é relegado para o fim da linha três.
Claro, Lady Gaga, Beyoncé e Ariana Grande foram destaque nos últimos três anos em slots de destaque (uma por ano, por causa de claro que nunca poderia haver dois), mas a programação deste ano envia uma mensagem clara de que mesmo o único slot de token não é necessário. Em 2020, o Coachella mais uma vez tomou a decisão de diminuir o trabalho das mulheres artistas.
As mulheres podem ser as maiores estrelas da música, mas os festivais não refletem isso. Para que não esqueçamos que em 2019, Billie Eilish e Lizzo foram indiscutivelmente as maiores artistas emergentes, Taylor Swift se tornou a a celebridade mais bem paga do mundo, Ariana Grande fez história do gráfico com o álbum dela Obrigado, próximo, e Beyoncé escreveu um Acordo de US $ 60 milhões com a Netflix para três projetos. Eles estão no centro do palco do mundo - mas não recebendo o devido espaço nos literais.
Se qualquer coisa, Del Rey deveria ter sido uma atração principal - claramente, ela está disponível. Ela está no jogo há tanto tempo quanto Ocean e tem mais seis milhões de ouvintes mensais do Spotfiy. No ano passado, ela estava esgotando os locais em poucos minutos, e suas composições foram anunciadas como alguns dos comentários mais comoventes de 2019. Por que ressuscitar a mensagem anti-establishment de Rage Against the Machine quando já temos um artista moderno falando a verdade ao poder? Por que não dar a Lana Del Rey o que lhe é devido?
Crédito: Kevin Kane / Getty Images
Com mais um conjunto de headliners masculinos, o festival continua a descontar as mulheres que lançaram e bateram recordes em 2019. Ao fazer isso, ele ignora uma parte vital da demografia do festival, mas o mais importante, prejudica as artistas femininas. Em uma época em que a arte feminina é vital, uma programação de festival voltada para os homens é um lembrete de que, apesar dos esforços do movimento #MeToo e do Time’s Up, temos um longo caminho a percorrer. Ele serve como um lembrete da performance de partir o coração de Kesha de "Praying" - uma faixa que visa sua batalha legal com o Dr. Luke - no Grammy 2018 o que criou um momento cultural que lhe permitiu exigir espaço e tempo para se curar. A performance foi poderosa e afirmativa, mas naquela noite, ela não levou para casa um Grammy, apesar de receber duas indicações. Foi outro exemplo do Catch-22 de progresso.
Mas é ridículo, a esta altura, esperarmos algo melhor do festival da Califórnia. No ano passado, Grande se tornou a quarta mulher a ser manchete Coachella. Antes de Grande, nos 20 anos de história do festival, apenas três mulheres se destacaram - com Björk ocupando o primeiro lugar duas vezes. Em vez de qualquer artista feminina ganhando a cobiçada posição de destaque pela primeira vez, artistas como Tool, Rage Against the Machine, Radiohead, Red Hot Chili Peppers e Arcade Fire receberam o status de manchete várias vezes nos últimos dois décadas. Não à toa, mas possivelmente nenhum evento do Coachella já recebeu a cobertura, nem o cachê cultural da apresentação de Beyoncé no Coachella de 2018, que foi apelidada “Beychella.” Ela se tornou a primeira mulher negra a encabeçar o festival do deserto e puxou todos os obstáculos (e sua irmã Solange) por um período de duas horas atuação. Teve a produção razzle e deslumbramento de um filme e foi gravado para o especial da Netflix Homecoming, lançado apenas um ano após a apresentação, aparentemente sinalizando que haveria uma mudança de longa data chegando ao Coachella Valley.
Ainda assim, o Coachella não é o único festival a nos mostrar o quão pouco mudou em termos de igualdade nos festivais de música. O 2020 All Points East Festival do Reino Unido tem atrações exclusivamente masculinas como Tame Impala, Iggy Pop, Glass Animals e Caribou. Mas o Coachella é conhecido por definir o tom da temporada de festivais - o Coachella inspira como são os festivais nos EUA ao longo do ano. E aqueles que não fazem a reserva com a igualdade de gênero em mente continuarão a ser criticados.
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Coachella e lineups de festivais que colocam os homens no centro das conversas contribuem para o que acontece quando não damos às mulheres o reconhecimento que elas merecem. É um efeito cascata que denuncia a igualdade, a falta de equidade salarial e o tratamento dado às mulheres apenas da boca para fora. E em uma indústria que tem sido sistematicamente construída para atender aos homens, isso dá às mulheres - mulheres talentosas - um motivo para deixar a música e a indústria que nem sempre está do seu lado. A única graça salvadora da programação de 2020 é que ela é diversa, tanto em termos de representação racial quanto de estilos musicais. Mas em termos de gênero, as manchetes de 2020 são um insulto e um lembrete de que o “progresso” desde o ano passado foi um retrocesso. O Coachella provou que, até que os festivais façam um esforço concentrado para incorporar regularmente as mulheres às atrações principais, eles não ganharão nenhum ponto de brownie por abrirem espaço nas linhas três e quatro.