În ceea ce privește bărbații al căror comportament trecut justifică reexaminarea în această nouă eră a responsabilității de la Hollywood, există unul care ar putea fi dat pentru o socoteală de un alt tip. Acesta ar fi omul cunoscut profesional ca domnul Blackwell.

Timp de aproape 50 de ani, până la moartea sa în 2008, Richard Blackwell - fost designer de îmbrăcăminte de seară și actor de odinioară care a devenit faimos ca un critic acerb al modei - a publicat o listă satirică cu cele mai proaste îmbrăcăminte, care a supărat femeile în aspru termeni. A sunat Barbra Streisand „O mireasă masculină a lui Frankenstein” și a spus odată Meryl Streep arăta ca „un țigan abandonat de o rulotă”, pentru a vă oferi o idee despre insultele care, la vremea respectivă, erau tratate ca un fel de mâncare inofensiv. „Am spus doar cu voce tare ce șopteau ceilalți”, a spus domnul Blackwell, argumentând că nu a fost intenția lui să rănească sentimentele cuiva, ci doar „să pună jos hainele pe care le poartă”.

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson
click fraud protection

Credit: Actorii și activiștii au creat o afișare impresionantă pentru Time’s Up la Globurile de Aur, unde a existat, de asemenea, un black-out pentru a vorbi despre modă.

Dar, în multe privințe, domnul Blackwell și șmecheriile sale colorate au fost precursorii unei culturi a covorului roșu care a înflorit de-a lungul deceniilor. De la târziu Joan Rivers si Fashion Police pentru trucuri precum Mani Cam și Glambot, spectacolul sezonului de premiere s-a transformat într-o formă de sport de sânge. De ani de zile au existat proteste și o mulțime de împingeri împotriva sexismului inerent al judecării femeilor (dar rareori a bărbaților) pentru aspectul lor, dar foarte puțin s-au schimbat. Pana acum.

VIDEO: Cele mai bune momente de la InStyle’s Golden Globes Elevator 2018

Comentariile de pe covorul roșu, în special la televizor, au devenit mult mai respectuoase, atât pe ton cât și conținut, în lunile de când acuzațiile explozive de hărțuire sexuală au dus la formare la scurt timp după aceea din Timpul a expirat inițiativă, care urmărește combaterea abuzurilor sistemice la Hollywood și nu numai. Scara magnifică a acestei mișcări a fost redată într-un mod dramatic vizual la Globurile de Aur, unde aproape toți oaspeții purtau negru ca o declarație de solidaritate și - cel puțin o noapte - a fost considerat un gust slab pentru mass-media să întrebe cine a făcut rochii. Acțiunea a fost atât de reușită încât acum mulți oameni se întreabă dacă va exista o schimbare permanentă către viziunea celor care au cerut o acoperire substanțială a femeilor, folosind #AskHerMore ca un strigăt de raliu pe social media. Cu greu pare o coincidență faptul că E! rețeaua a difuzat ultimul său episod de Fashion Police în noiembrie cu un omagiu adus lui Rivers, a cărui limbă acidă nu a putut găsi un succesor demn.

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Claudette Colbert a sosit în costumul ei de tren în 1935.

ÎN LEGĂTURĂ: Mai mult decât un cod vestimentar: cum a trecut timpul a schimbat globurile

Această poveste a devenit mai complicată doar în ultimele săptămâni de atunci Ryan Seacrest, care a fost mult timp o folie mai sobră pentru menestrelii de modă ai lui E!, a fost el însuși acuzat de hărțuire sexuală de către stilista Suzie Hardy. În timp ce Seacrest a negat acuzațiile, iar avocații săi au spus că a fost îndepărtat de acțiuni greșite de către NBCUniversal, compania-mamă a rețelei, rolul său în covorul roșu de duminică a rămas în discuție încă de la timp de presare. Apariția sa ca gazdă a ridicat îngrijorarea cu privire la modul în care vor fi percepute conversațiile despre hărțuire.

O discuție mai blândă despre rochii și bijuterii poate părea o mică victorie, având în vedere bătălia mai largă din față și mai puțin sutelor de actori, producători și alți directori care au creat Time’s Up. „Nu este vorba despre schimbarea covorului roșu etichetă," Eva Longoria spune. „Schimbarea pe care o dorim este egalitatea de gen în toate industriile.” Dar mulți designeri și bijutieri au sentimente mixte cu privire la ceea ce ar putea fi moartea întrebării lor preferate: cu cine porți?

„Ne întrebăm cu toții cum să continuăm cauza fără a răni o persoană Modă designer ”, spune stilista Elizabeth Saltzman, printre clienții săi Gwyneth Paltrow și Saoirse Ronan. Saltzman, care locuiește la Londra, spune că a fost încântată când au organizat în februarie organizatorii British Academy Film Awards de asemenea, ar încuraja un cod vestimentar complet negru pentru a arăta sprijin pentru Time’s Up și a salutat oportunitatea de a promova egalitate. Însă ea a mai menționat că designerii se bazează pe publicitatea spectacolelor de premiere pentru a justifica cheltuielile cu producerea de rochii fastuoase. Și este natura umană ca spectatorii să reacționeze la ei, fie ei pozitiv sau negativ.

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Luise Rainer a purtat o cămăruță în 1938.

„Moda ar trebui să aibă o voce”, spune ea. „Moda este o afacere. Moda înseamnă bani. Moda oferă locuri de muncă. Întotdeauna spun că suntem atât de norocoși încât ajungem să ne folosim vocile și că nu sunt într-o închisoare care mi se spune că pot purta doar acest lucru. ”

Tom Ford, într-un interviu cu WWD, a fost mai contondent: „Dacă îți dau o rochie gratuită și cineva întreabă cine este, trebuie să spui cine este. În caz contrar, de ce îți dau o rochie gratuită? ”

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Cher a încălcat codul vestimentar al lui Nolan Miller în 1986.

În ultimii 20 de ani, oportunitatea de a vorbi despre modă pe covor pare să fi oscilat ca un pendul, cu evenimente mondiale care implică terorism, război și prăbușirea economică din 2008 împingând conversația departe de designer rochii. Dar, în cele din urmă, dorința de a ne delecta cu superficialul se reafirmă, ca în 2010, de exemplu, când New York Times a publicat un articol care modifică Seacrest cu titlul „Hei, Ryan, vorbește cu rochia”. De fapt, E! formatul rețelei pentru Trăiește de pe covorul roșu s-a schimbat adesea odată cu vremurile.

„Suntem întotdeauna conștienți de ceea ce se întâmplă în lume și suntem conștienți de faptul că climatul este în schimbare ”, spune Jennifer Neal, vicepreședinte executiv de marketing și producător executiv de live evenimente la E!

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Bette Davis a purtat un costum de la Housewife în 1936.

ÎN LEGĂTURĂ: Sophia Bush se întrerupe la Globurile de Aur: „Femeile de la premii arată o platformă”

În ianuarie, Globurile de Aur au necesitat o abordare unică de la gazdele sale, Seacrest și Giuliana Rancic, care a încurajat conversațiile despre probleme întrebând vedetele de ce purtau negru. În viitor, spune Neal, prioritățile vor fi sărbătorirea stelelor pentru realizările lor și evidențierea pasiunilor, proiectelor și cauzelor lor. Dar audiența, dintre care majoritatea sunt femei, este diversă și nu se uită neapărat la E! doar pentru un singur lucru.

„Moda este o parte importantă a poveștilor echilibrate pe care le spunem spectatorilor noștri”, spune Neal. Rochiile au rămas în mare parte interzise la premiile SAG, pe 21 ianuarie. Dar la Grammy, pe 28 ianuarie, Rancic a scufundat un deget înapoi în apele stilului. Designerii sunt deosebit de nerăbdători să-și audă rochiile creditate la televiziunea live la Oscar, având în vedere extinderea enormă a audienței globale, dar acuzațiile Seacrest le-ar putea scoate din afară reflectoare. Pagina șase a raportat săptămâna aceasta că mulți publiciști de top intenționează să-și conducă clienții departe de el.

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Heidi Klum la rochia neagră Golden Globes.

Pentru talentele on-air, găsirea amestecului potrivit de stil și substanță nu este atât de ușor și sunt adesea criticate pentru performanțele lor la fel de dur ca stelele și rochiile lor. „Există un nou nivel de încercare de a fi foarte respectuos”, spune Brad Goreski, stilistul și personalitatea frecventă a covorului roșu. "Dacă Fashion Police erau acum, ar fi o lume dificilă de navigat, pentru că nu este momentul pentru asta. Oamenii încă încearcă să ducă mai departe tradițiile listelor cu cele mai bune și cele mai prost îmbrăcate, dar recunosc, de asemenea, că există o mișcare mai mare în același timp. Cred că acest moment va intra în istorie. ”

În anumite privințe, însă, femeile folosesc moda de la început ca o formă de protest la Oscar de la început. În 1935, Claudette Colbert încerca să fugă din Los Angeles, când a fost convocată la ceremonie pentru a-și strânge premiul pentru cea mai bună actriță și a apărut încă purtând costumul de călătorie Travis Banton. În anul următor, Bette Davis a purtat un costum simplu din rolul ei în Casnică. CherFaimoasa rochie Bob Mackie și Mohawk din 1986 au fost o respingere deliberată a unei note trimise nominalizaților și prezentatori de Nolan Miller, consultantul la modă al Oscarurilor, îndemnându-i să „arate ca un film stea."

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: R.I.P. Mani Cam.

ÎN LEGĂTURĂ: Etapa Oscar 2018 este împodobită cu 45 de milioane de cristale Swarovski - Vedeți-o aici

„După cum puteți vedea”, a spus Cher de pe scenă, „am primit broșura Academiei despre cum să mă îmbrac ca o actriță serioasă”.

„Femeile au fost întotdeauna la mila mogulilor de studio din Hollywood”, spune Bronwyn Cosgrave, autorul Realizate reciproc: moda și premiile Oscar. „Oscarurile au fost privite ca fiind acest club masculin în care toate aceste pisici grase s-au adunat, au fumat trabucuri și și-au sărbătorit banii. Femeile care au fost nominalizate nu au intenția de a socializa cu ele. Luise Rainer mi-a spus că a plecat cu iubitul ei în vacanță când a câștigat, așa că a apărut în casa ei. ”

InStyle April - Coloana lui Eric Wilson

Credit: Poliția de modă și-a făcut arestarea finală.

În vremuri mai recente, multe actrițe au încheiat alianțe cu mărcile de lux ca o sursă profitabilă de venit, unele dintre ele implicând contracte de milioane de dolari. În timp ce criticii adulmecă practica, astfel de oferte pot depăși cu mult ceea ce fac actrițele pentru un rol de film, mai ales în comparație cu colegii lor masculini. „Pot apoi să-și aleagă rolurile mai atent”, spune Cosgrave. „Pot să facă acel film independent care să le crească sau să facă un spectacol pe Broadway și să nu se îngrijoreze de soldul lor bancar.” Dar Cosgrave simte, de asemenea, că stilul a suferit ca urmare, cu prea puține actrițe capabile să riște sau să exprime mai multe personalitate.

Zona fără critici a Globurilor, spune ea, a fost o gură de aer proaspăt, dar nimeni nu crede cu adevărat că tăcerea va dura pentru totdeauna. „Lucrurile te vor face fericit, inspirat sau chiar entuziasmat”, spune Saltzman, „dar ceea ce vreau să văd ca stilist este ca fiecare persoană să vorbească și să fie ea însăși.”

Pentru mai multe povești de acest gen, alegeți numărul din aprilie al În stil, disponibil pe chioșcuri și pentru descărcare digitală 16 martie.