Наведите име било које поп певачице током наступа на сцени и шансе су да се њен костим састоји од шљокица (пуно их), прозирних комада у различитим степенима непрозирности (од полу до потпуно провидне), силуете које грле тело, и искрено, мало или нимало тканина. Али Тејлор Свифт— па, она није ваша просечна мултиплатинаста мегазвезда. Током ње Светска турнеја 1989, она наставља да осветљава сваки распродати стадион препун око 60.000 навијача. Буквално. Она заправо светли.

То је песма која почиње као и свака друга, са огромним ХД екраном за позадину и инструменталом почеци „Хов Иоу Гет тхе Гирл“, заједно са стакато топотом капи кише за ефекат. Али посада од 12 резервних плесача поседује више од вештог рада ногу за кореографију савршенство—свако је украшено троделним оделима на батерије, обложеним ЛЕД светлосним тракама које се крећу низ сваки шав. Кишобрани које држе такође су ишарани ЛЕД светлима. Врхунац је, међутим, када се Свифтова појави у бљеску светлости, захваљујући сопственом комплету мајица и сукњи опремљених ЛЕД диодама.

Тејлор Свифт наступа уживо

Кредит: Венн.цом

Све то — светла, костими, све — је заједнички групни напор, тачније, генијалан рад три хардверско-софтверско-радио дизајнера електронских инжењера Даве Схеинкопф, Јамес ДеВито, и Дилан Фасхбаугх, и костимограф Асхер Левине.

„То је у суштини ЛЕД екран на особи. Сваки плесач има 800 пиксела распоређених по телу, који су синхронизовани са музиком", каже Шеинкопф У стилу. „Дизајн осветљења за сцену има 35.000 покретних делова. То је дефинитивно најиновативнији, прогресивни систем осветљења."

ПОВЕЗАНО: 81 разлог који доказују да је Тејлор Свифт професионалац у уличним стиловима

То не значи да је Свифтова прва певачица која је носила технологију током наступа. Шеинкопф дозива Кејти Пери и Ријана као њени претходници, али то је „дефинитивно најкомпликованији носиви систем осветљења за сценску представу. То је први пут да се ради са 13 људи одједном“, каже он.

А с обзиром на тај ниво сложености, изазова дефинитивно није недостајало. Као прво, морали су се узети у обзир ригорозни вратолоски. „Када сам први пут видео плесаче како увежбавају рутину, умало сам се онесвестио“, каже Шеинкопф. „Мислио сам да је то немогуће. У основи смо инсталирали рачунаре на њих. Електроника на покретном делу је увек тешка, али постаје све тежа када се ради о плесачу који ради преокрет или салто."

Тејлор Свифт започиње своју америчку турнеју 1989. у Лас Вегасу, НВ током Роцк ин Рио

Кредит: Спласх Невс

Осим узимања у обзир брзих промена костима у трајању од 25 секунди, други изазов је био не знати да ли ће сметње мобилног телефона пореметити светлосни радио-контролни сигнал. "Заиста није било начина да се то тестира", објашњава он. „Шифровали смо сигнал, кодирали га, декодирали и кодирали толико пута. Урадили смо све што смо могли и држали смо палчеве. Када је све испало, било је велико олакшање."

Али да се вратимо на звезду емисије. За Свифтин костим, тим је дизајнирао две одеће за њу - једна верзија је била мајица и сукња, друга је била мало дужа. И није изненађење, више јој се допао онај цроп топ. За разлику од резервних плесача, њен има једноставнији дизајн - постављен је као мрежа, матрица, објашњава Шеинкопф, упоређујући га са билбордом на Тајмс скверу. Први пут је све видео на делу на првој генералној проби.

„Стајали смо у празном истраживачком објекту и трчали смо укупно четири сата спавала целу недељу, али су светла пала и њена су се упалила, а ја сам био скоро у сузама", Шеинкопф каже. "Био је то невероватан тренутак."

А шта је са Свифтовом реакцијом? „Свидело јој се — полудела је.“

ПОВЕЗАНЕ: 7 ствари које је Тејлор Свифт урадила да промени свет