Frågor och svar med Marc Jacobs

Historien upprepar sig, ibland på oväntade sätt. Så var fallet med vårens Marc Jacobs-kollektion, som sattes upp i september förra året på en stor teater där modellerna poserade för paparazzi på en step-and-repeat, precis som vid en filmpremiär. Sedan dess har samma klänningar burits av riktiga filmstjärnor vid megaevenemang runt om i världen och fotograferade på ungefär samma sätt. "Det verkar roligt", säger designern, "eftersom ingången till showen var en röd matta. Det är faktiskt lite overkligt." Som vanligt är Jacobs först med att se helheten inom mode, och den här säsongen regisserar han det också.

Det är ganska passande att den här samlingen, med sina filmkopplingar, skulle få så mycket resonans hos kändisar. Så vem har du blivit mest imponerad av?

Tja, jag tycker om att tro att ingenting förvånar mig längre, och allt förvånar mig fortfarande. Men jag blir exalterad när jag ser någon som bär något av oss, oavsett om det är en kändis eller en främling på gatan. Jag måste såklart säga att jag var riktigt glad när

Du har ofta nämnt din nostalgi för din ungdoms New York och filmerna du såg här. Hur kan mode uttrycka samma känsla av förundran?

Jag säger alltid att varje samling är en ansamling av tankar och känslor, men den här fick ett annat liv när vi bestämde oss för att flytta den till Ziegfeld. Det började inte som en hyllning till bio. Det röda, vita och blåa temat kom verkligen från att homoäktenskap legaliserades förra sommaren, när jag började få dessa idéer om vad Amerika representerar för mig. Jag började föra samtal om hur filmer är en så viktig del av den amerikanska kulturen, vilket blev pusselbitar. Saker som kändes nästan undermedvetna i början fick så mycket mer betydelse, åtminstone för mig.

Tja, det finns många märkbara referenser, som en operarock med en jacquard av Maria Callas i Medea och en kjol tryckt med Janet Leigh som skriker in Psykopat.

Det är så många saker invävda i detta. Vi ville ha bilder från gamla filmer på kvinnor som skriker, för jag gillade den här idén om högljudda, livliga karaktärer. Jag har använt den där Medea-bilden förut, i vårkollektionen 2008, när Stephen Jones hade gjort en tolkning som headpiece, som vi senare fotograferade på Victoria Beckham. Det handlade egentligen om tanken på att kvinnor skulle bli hörda. Vi valde slumpmässigt ut skådespelerskor som skrek i sina roller för att göra detta collage, och Janet råkade bara vara den mest identifierbara.

RELATERAT: Behati Prinsloo erbjuder en tjuvtitt på hennes Juicy Couture-samarbete - Se de sportiga kampanjbilderna

Vad var Bette Midlers reaktion på ditt senaste erkännande på Instagram att hon påverkade dig att bli designer när du som pojke målade hennes bild på baksidan av din jeansjacka?

Jag var typ 9 år gammal! Men hon älskade det. Och det känns full cirkel, på ett sätt, att jobba med henne och Sandra Bernhard och Lana Wachowski i våra vårannonser, för det här är människor som både är en del av mitt narrativ och en del av mitt liv nu.

Vi är alla fixerade vid berömmelse mer än någonsin, eller hur?

Alla vill vara kändisar, det är därför vi har detta fenomen med sociala medier, där ingen vill vara privat. Vi vill alla bli sedda.

På tal om det, är det konstigt att media rapporterar om alla dina rörelser, även när du är på semester?

Jag skulle inte lägga upp videor av mig i drag eller göra en nyinspelning av Zoolanders orange mocka frappuccino-scen om jag inte fortfarande gillade uppmärksamhet.

Och är det inte därför kändisar älskar att bära dina mönster?

Jag gillar verkligen att ingen från vårkollektionen ser ut som de där typiska sjöjungfruklänningarna på röda mattan. De är mer djärva. Det började bli väldigt tråkigt att se kändisar som alla hade samma klänning. Jag vill se kvinnor i byxdräkter eller tvådelade, till och med något lite pråligt. Det är så mycket mer spännande än bara ännu en fin klänning.