Erik Wilson är InStyles Modenyhetschef. Sitt på första raden på Fashion Week med honom genom att följa honom på Twitter (@EricWilson säger) och Instagram.

Mode måste få något från bröstet. Och då menar jag dess skjorta.

Som fyra veckors samlingar cirkus går vidare till sin sista stopp i Paris, två designers gick verkligen dit med den topless looken. Först var Simon Porte Jacquemus, vars extraavantgardistiska etikett Jacquemus är semifinalist i LVMH-priset för nya designers även i år. I sin show inkluderade han flera halvnakna modeller -- en bar byxor som såg avsiktligt rudimentära ut, som de gjordes för dockor med utskurna papper i naturlig storlek och en mask i ansiktet, en liten gest som jag är säker på att hennes mamma kommer att göra uppskatta.

RELATERAT: En snygga byxor som slutar på Milanos modevecka

Sedan visade Cristophe Lemaire, den tidigare Hermès-designern som döpte om sitt signaturmärke Lemaire den här säsongen, en handväska i form av formpressad kvinnlig torso med bröst, utöver hans vanliga fina lyxkläder för urbana nomader (

på bilden nedan). Visst fanns det en koppling till modern konst där i traditionen av Louis Bourgeois och Henry Moore, men jag är inte säker på att någon av dem är kommer sannolikt att bli Lemaires svar för en It-väska, eller om detta till och med är ett budskap som manliga designers borde föreslå i den första plats.

lemaire

Kredit: Getty Images

Cédric Charliers kollektion hade en minimalistisk sportig vibe, med rugbyränder i paljetter på miniklänningar och exakt veckade cheerleaderkjolar (på bilden nedan). Och kl Rochas, skålade designern Alessandro Dell’Acqua på husets 90-årsjubileum med bruna och grå klänningar med tunna rosettkragar och en blixt av gul kappa här och där för att liva upp saker och ting. Men mestadels representerade visningarna på tisdagen och onsdagen en ganska trevande start på Paris Fashion Week.

Tills det vill säga Dries Van Noten (på bilden, överst), i exceptionellt bra form, presenterade en kollektion som påminde publiken om att mode inte behöver handla om brus eller blixt för att lyckas, utan kan göra det genom individualitetens kraft. När ljusen släcktes – bokstavligen sänkte sig cirka 10 fot över hans bana tills fotograferna skrek av rädsla för att bli krossade – gick musiken upp. Eller snarare, ljuden av starka kvinnliga röster av olika genrer, sång utan musik men sånger så välbekanta och särskiljande att de omedelbart känns igen. Innan jag beskriver samlingen, här är listan över låtar som spelades (några upprepades):

BILDER: Se alla stjärnor som sitter på första raden på 2015 års program

"Teardrop", av Massive Attack"Rapture", av Blondie"My Baby Shot Me Down (Bang Bang)," av Nancy Sinatra"La Javanaise", av Jane Birkin"Glory Box", av Portishead"Running Up That Hill," av Kate Bush "Celebrity Skin" av Hole "Independent Women, Pt. 1," av Destiny's Child "Rude Boy", av Rihanna "Get Ur Freak On", av Missy Elliott "All the Lovers", av Kylie Minogue""Hidden Place", av Björk

Vad dessa låtar hade gemensamt, förutom att de framfördes av kvinnliga artister, är att de talade om kraften i att vara kvinna – "I'm all I wanna be", med Courtney Loves ord. Det är sällsynt nog att en designer här förstår kvinnor, än mindre firar dem, och Van Noten, i denna kollektion, erbjöd kläder som var mångsidiga och fantastiskt och praktiskt på samma gång – tryck och volym gjorda rätt, en svart crepe midikjol med röda broderade blommor, knytbollskjolar, glänsande khaki palazzobyxor, en superb trench med ett kinesiskt rött blommönster, en sweatshirt med dinglande iriserande paletter, lurviga reprockar, jag kunde fortsätta och igen. Delarna var lika starka isär som de var tillsammans. Det var ett budskap till självständiga kvinnor. Som Beyoncé säger i den låten, "Jag är beroende av mig."

BILDER: Få vår designeruttalsguide