BRYTNING: Modemånad är över oss, och med det, några spännande förändringar i den typiskt aldrig föränderliga modekalendern. Några amerikanska designers har flyttat till Paris (Altuzarra, Rodarte) och andra har valt att visa upp under lågsäsong (Alexander Wang). Och så finns det nyheter om nya märken som är glada över att göra sina start- och landningsdebuter.

Tidigare förra veckan tillkännagavs en återuppståndelse av ett gammalt hus, The House of Poiret, med utnämningen av Yiqing Yin till konstnärlig ledare och Anne Chapelle till VD. Poiret kommer att presentera sin första ready-to-wear-kollektion den 4 mars i Paris.

"Jag skulle vilja göra Poiret till ett hus som berättar historien om möten och känslor: territoriet för en ny, modern lyx som interagerar med sin tid. Kärnan i mitt projekt är en filosofi som tar hänsyn till plagget och dess snitt, som en förlängning av tillvägagångssättet tagen av Paul Poiret i början av 1900-talet: att befria kvinnors kroppar och sinnen”, säger designern Yin i ett pressmeddelande.

Så vad var Poiret i sin ursprungliga form och vad bör vi veta när vi går in på Paris modevecka? Här, fem fakta att informera dig om innan du tittar på landningsbanan.

Paul Poiret var den första couturier som reste med sina kollektioner och höll presentationer över hela världen.

Poiret var det första modehuset som lanserade sin egen parfymlinje. Parfums de Rosine grundades av designern 1911 och uppkallad efter hans dotter. Doften överlevde inte den stora depressionen, utan som återupplivades 1991 när Marie-Helena Rogeon återupplivade huset. Hennes uppdateringar inkluderade parfymer, kroppskrämer och ljus, allt centrerat kring den typiska rosdoften.

Paul Poiret troddes ha befriat korsettens kvinnliga kropp och erbjöd kvinnor löst sittande alternativ. Varje del består av raka linjer och har så få snitt som möjligt så att plagget drapereras utan ansträngning.

Japanskt inflytande är den viktigaste delen av Paul Poirets verk. Hans kimono-inspirerade verk som gjordes var bland hans mest kända.

Designern var ett festdjur och längtade efter uppmärksamhet från den bohemiska parisiska konstscenen. Han var känd för att arrangera extravaganta fester med lika extravaganta klädkoder. Dessa fester fungerade som tillfällen att bli inspirerade till kollektioner.

Poiret var den ursprungliga varumärkesexperten. Han skulle mycket väl kunna ses som den första designern som verkligen uppmärksammade varje aspekt av sitt varumärkes identitet. Han arbetade med arkitekter, konstnärer och illustratörer för att se till att varje verk verkligen var Poiret.