Djärva typer Kostymer för sista säsongen

Om du inte tänkte Den djärva typen kan bli djärvare, tänk om.

För sin femte och sista säsong, Freeform -serien - som följer upptåg av Scharlakansrött tidningen arbetskamrater vände BFFs Jane Sloan, Kat Edison och Sutton Brady — intensifierar sitt modespel. Showen tog in kostymdesigner Mandi Line, som är känd för sitt arbete med fan-favoritserier som Pretty Little Liars och Skamlös, för de sex senaste avsnitten, varav det första sändes onsdagen den 26 maj. Och även om vissa kan tycka att det är skrämmande att ta modetyglarna i en serie som redan levererats fyra års oförglömliga (och ibland lite tveksamma) utseende, för Line var det en enkel.

VIDEO: Den djärva typen Slå på navelringar, bananer och att vara djärv

”Showen har faktiskt haft fyra olika kostymdesigners under hela loppet, och var och en har gjort sitt bäst att hålla en konsekvent tråd för karaktärernas stil samtidigt som de sätter sin prägel på det, säger Line InStyle. ”Jag är känd för att ta saker nästan ur verkligheten till en ambitionsplats; du ringer mig inte om du vill att saker ska vara supergrundade. " Line har länge varit ett fan av serien och tittade på alla avsnitt under karantän för att förbereda. "Jag skärmdumpar varje karaktärs utseende som jag älskade från alla fyra säsonger", säger hon. "Det hjälpte mig att titta på deras bågar och se var de skulle vara i deras liv."

Det innebar att gå till en mer förfinad och sammanhängande garderob för Katie Stevens karaktär Jane, som springer ScharlakansröttÄr vertikalen "The Failing Feminist" och står redo att bli tidningens framtida ledare. "Jane hade burit alla trender tidigare, och du är som, vänta, är hon den friliga Peter Pan -kragen eller är hon en sexuell diva?" säger Line. ”Hennes resa har varit lite överallt, så hon var den tuffaste för mig. Vi förväntar oss alla att hon ska ta över företaget en dag, men hur visar du hennes sexuella resa och hur fri hon har blivit men ändå håller henne professionell och nyfiken? ”

I slutändan kom Line på hur hon skulle hitta rätt balans - och Stevens var ivrig att hjälpa till att forma hennes karaktärs utseende. "Katie, välsigna hennes hjärta, hon kastar alltid märken på mig och jag säger:" Vad är det här från? "Och hon säger:" Det är från Instagram, Kylie Jenner bar det ", säger Line. ”Sanningen är att vad Katie än säger så har hon oftast rätt. Men vi upptäckte verkligen Janes moderesa till slutet. Jag ville pumpa upp henne med rätt skor, bälten och accessoarer. "Hennes favoritlook av Jane's den här säsongen? "I avsnitt två bär hon den här blazern med ett Isabel Marant-bälte, läder leggings och höga Paris, Texas-stövlar, som är en go-to, även om hennes signaturstövlar är från Ruthie Davis. Hon ser stark och sexig ut, men det var fortfarande lämpligt för kontoret-och det har inte alltid varit fallet med några av hennes korta kjolar. ”

Line hade en tydligare väg när det gällde att klä Aisha Dees karaktär, Kat, ScharlakansröttÄr tidigare chef för sociala medier som för närvarande bartenderar på (och poddar från) N.Y.C.s hetaste sociala klubb för kvinnor, The Belle. "När det gäller Aishas utveckling, om du ser tillbaka på den första säsongen, var hon jätteduktig, hade konstiga vinklar och längder - hon var inte alls jordad", säger Line. ”När du ser henne i början av säsongen är hon enkelt cool i en leopard -kashmirblazer från R13 med en All Saints -kappa och vita stridsstövlar. Hon har varit väldigt flytande i sin smak av partners, och som en queer kvinna själv ville jag verkligen visa den flytande på hennes sätt. ”

Förutom att ha bilder av Lovecraft Country stjärnan Jurnee Smolletts stil "överallt" hennes synstavlor för Kat, Line vände sig till Black Designer Database startade av hennes vän, Juda och den svarta MessiasKostymdesigner Charlese Antoinette Jones. "Jag ville ta med Kats starka svarta röst till hennes garderob", säger hon. ”Jag skapade en bok full av BIPOC -designers att gå till först, så att vi kunde sätta tillbaka pengar till gemenskapen innan vi gick till butiker. Det var lite tuffare eftersom vi filmade i Montreal och ingenting var öppet på grund av pandemin. Men vi ville verkligen gå för det, och det gjorde vi. Vid ett tillfälle bär Kat en skjorta som säger "Support Black Designers", och senare på säsongen ser du henne i en tvådelad gul outfit och på jackan, det har namnet på det första svarta damernas baseballlag från början av 1900 -talet, vilket är en riktigt cool berättelse."

RELATERADE: Svarta designers finns sällan i topp -tv -serier och filmer - men det är på väg att förändras

För modeassistent vände ScharlakansröttIn-housestylisten Sutton Brady, spelad av Meghann Fahy, hade Line också en mycket specifik vision i åtanke. "Min grej med Sutton var att hon aldrig såg ut som en stylist", säger hon. ”Hon såg rolig och supersnygg ut, men riktiga stylister som Karla Welch och Samantha McMillan vill inte synas - de vill bara få betalt. De bär bara jeans och t-shirts med kavajer; de är inte ljusa eller färgglada. ”

Line kanaliserade i synnerhet Welch för mycket av Suttons garderob den här säsongen. "Jag satte en mer maskulin touch på Sutton med västar och hög midja rutiga vintagebyxor och herrband", säger hon förklarar (Judith & Charles -blusen i kombination med Etro -byxor och en vintageväst, bilden ovan, säger det Allt). ”I det första avsnittet bär hon en grön sammetblazer med ett vitt linne och Victoria Beckham-jeans med vida ben som bara drar på golvet, vilket Meghann älskade. Hon har den här typen av Annie Hall -stämning den här säsongen och bär mycket vintage, som vi fick från en butik som heter Recess i L.A.

RELATERAT: Emma Stone har mer än 45 kostymer i Cruella

Line kände också att Sutton skulle klä sig annorlunda nu med tanke på hennes sociala status, och handlade med färgglada blommiga ensembler för snyggare looker inspirerade av Anine Bing och Olivia Palermo. "Hon var gift med Richard, som är den rikaste av de rika", säger Line. ”Den typen av kvinnor bär inte frilly; de bär coolt. Och jag ville att det skulle komma fram. ”

För att få hela garderoben helt rätt vände Line sig till webbplatser som Fram, Moda Operandi, och Net-a-Porter till källans utseende under inspelningen. Slutresultatet? En hög-låg blandning av märken som sträcker sig från Etro och Alexander McQueen till Retrofête och Aritzia (en go-to för Jane's pleather-byxor). Hon skapade också anpassade utseende för finalen, som hon lovar kommer att stjäla showen. Och eagle-eyed fans kan vara snabba att upptäcka ett mode påskägg i det avsnittet, som hyllar den ikoniska säsong en scen med tjejerna i lila, röda och guldklänningar. "Jag blev kvävd av att visualisera avsnittet när vi läste det", säger Line. "Jag tittade på min besättning och sa:" Jag vill ha en lila jacka, en röd jacka och en guldjacka. Låt oss hitta det. ”För att vara ärlig kan jag inte tro att Kats lädervintageburberry inte kom hem med mig. Jag dog för det. ”

Vad har stjärnorna själva att behålla? "Låt oss bara säga att de kunde lämna med några av sina minnen", retar Line. ”När vi filmade under COVID var energin inte direkt lätt. Katie, Aisha och Meghann skulle komma in i beslag med svettningar som alla andra, och när de lämnade min dressing rummet, jag behövde dem för att lätta upp stämningen i våra liv så att det skulle översättas på skärmen - och det är precis vad hände. Vi gosade kläderna som vi aldrig gjort förut. Det var så högt att klä upp sig, och det var något som vi alla behövde. Det tjänade ett syfte i våra verkliga liv. ”