Έρικ Γουίλσον είναι InStyle's Διευθυντής ειδήσεων μόδας. Καθίστε στην πρώτη σειρά στην Εβδομάδα Μόδας μαζί του ακολουθώντας τον στο Twitter (@EricWilsonSays) και Ίνσταγκραμ.
Η μόδα πρέπει να βγάλει κάτι από το στήθος της. Και με αυτό, εννοώ το πουκάμισό του.
Καθώς το τσίρκο των συλλογών τεσσάρων εβδομάδων προχωρά σε αυτό τελευταία στάση στο Παρίσι, δύο σχεδιαστές πήγαν πραγματικά εκεί με την τόπλες εμφάνιση. Πρώτος ήταν ο Simon Porte Jacquemus, του οποίου η εξαιρετικά avant-garde δισκογραφική Jacquemus είναι ημιτελικός στο βραβείο LVMH για ανερχόμενους σχεδιαστές και φέτος. Στο σόου του, συμπεριέλαβε πολλά ημίγυμνα μοντέλα -- το ένα φορούσε παντελόνι που έμοιαζε επίτηδες στοιχειώδες, όπως αυτά φτιάχτηκαν για χάρτινες κούκλες σε φυσικό μέγεθος και μια μάσκα στο πρόσωπό της, μια μικρή χειρονομία που είμαι σίγουρη ότι θα κάνει η μητέρα της Εκτιμώ.
ΣΧΕΤΙΚΟ: Ένα φανταχτερό παντελόνι που τελειώνει στην εβδομάδα μόδας του Μιλάνου
Στη συνέχεια, ο Cristophe Lemaire, ο πρώην σχεδιαστής της Hermès που βάφτισε ξανά την ετικέτα του Lemaire αυτή τη σεζόν, έδειξε ένα τσάντα σε σχήμα χυτευμένου γυναικείου κορμού με στήθος, εκτός από τα συνηθισμένα φίνα πολυτελή του ρούχα για τους νομάδες της πόλης (
Πίστωση: Getty Images
Η συλλογή του Cédric Charlier είχε μια μινιμαλιστική αθλητική ατμόσφαιρα, με ρίγες ράγκμπι που αποδίδονται σε πούλιες σε μίνι φορέματα και πλισέ με ακρίβεια cheerleader φούστες (εικόνα, παρακάτω). Και στο Ρόχας, ο σχεδιαστής Alessandro Dell'Acqua έκανε πρόποση για την 90η επέτειο του οίκου με καφέ και γκρι φορέματα με λεπτούς γιακά φιόγκους και ένα κίτρινο παλτό εδώ και εκεί για να ζωντανέψει τα πράγματα. Αλλά κυρίως, οι επιδείξεις της Τρίτης και της Τετάρτης αντιπροσώπευαν μια αρκετά δοκιμαστική έναρξη της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού.
Μέχρι, δηλαδή, Dries Van Noten (εικονιζόμενη, πάνω), σε εξαιρετική φόρμα, παρουσίασε μια συλλογή που υπενθύμισε στο κοινό ότι η μόδα δεν χρειάζεται να είναι ο θόρυβος ή το φλας για να πετύχει, αλλά μπορεί να το κάνει μέσω της δύναμης της ατομικότητας. Καθώς τα φώτα έπεσαν – κυριολεκτικά κατέβαιναν περίπου 10 πόδια πάνω από την πασαρέλα του μέχρι που οι φωτογράφοι ούρλιαξαν φοβούμενοι μην συντριβούν – η μουσική ανέβηκε. Ή μάλλον, οι ήχοι δυνατών γυναικείων φωνών διαφορετικών ειδών, που τραγουδούν χωρίς μουσική αλλά τραγούδια τόσο οικεία και διακριτικά που γίνονται αμέσως αναγνωρίσιμα. Πριν περιγράψω τη συλλογή, εδώ είναι η λίστα με τα τραγούδια που παίχτηκαν (μερικά επαναλήφθηκαν):
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Δείτε All the Stars Sitting Front Row στις παραστάσεις του 2015
«Teardrop», του Massive Attack «Rapture», του Blondie «My Baby Shot Me Down (Bang Bang),» της Nancy Sinatra «La Javanaise», της Jane Birkin «Glory Box», του Portishead «Running Up That Hill», από την Κέιτ Bush «Celebrity Skin», του Hole «Independent Women, Pt. 1», των Destiny's Child «Rude Boy», της Rihanna «Get Ur Freak On», της Missy Elliott «All the Lovers», της Kylie Minogue», «Hidden Place», του Björk
Το κοινό που είχαν αυτά τα τραγούδια, εκτός από το ότι ερμηνεύτηκαν από γυναίκες καλλιτέχνες, είναι ότι μιλούσαν για τη δύναμη του να είσαι γυναίκα – «I’m all I wantna be», σύμφωνα με τα λόγια της Courtney Love. Είναι αρκετά σπάνιο ότι ένας σχεδιαστής εδώ καταλαβαίνει τις γυναίκες, πόσο μάλλον τις γιορτάζει, και ο Van Noten, σε αυτή τη συλλογή, πρόσφερε ρούχα που ήταν ευέλικτα και υπέροχο και πρακτικό ταυτόχρονα – prints και όγκος σωστά, μαύρη κρεπ midi φούστα με κόκκινα κεντημένα λουλούδια, δεμένες φούστες με μπάλα, λαμπερή χακί παντελόνι palazzo, μια υπέροχη καμπίνα με επικάλυψη κινέζικου κόκκινου λουλουδάτου, ένα φούτερ με κρεμαστά ιριδίζουσες παγιέτες, δασύτριχα σχοινί παλτό, θα μπορούσα να συνεχίσω και επάνω. Τα κομμάτια ήταν τόσο δυνατά χώρια όσο και μαζί. Ήταν ένα μήνυμα για τις ανεξάρτητες γυναίκες. Όπως λέει η Beyoncé σε αυτό το τραγούδι, «εξαρτώμαι από εμένα».
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Λάβετε τον οδηγό προφοράς σχεδιαστή μας