אווה דווורני, בימאית ידועה בכל העולם, שממסגרת את שחקניה בעין חוקרת ואמפטית, יוצרת ויז'ואל שפוגע בלב. ממנה ביוגרפיה של ד"ר מרטין לותר קינג ג'וניור סלמה לסרט התיעודי של מערכת הכלא ה-13 לפנטסטי קמט בזמן אל הבורט כשהם רואים אותנו, "אני בוחרת מה שאני רוצה שייצא מהסצנה", היא מסבירה. "ובאמצעות מוזיקה, צבע, ביצועים ומילים, אני מסוגל לייצר ולשנות איך אתה חושב. אני יכול להיות בראש שלך, ואני אוהב את זה." סיפור היופי הזה, לעומת זאת, ייצג שינוי. דווורני הוא לא רק קולנוען חזק במיוחד, אלא גם מותק ישר לטוב. אז בזמן שפוקוס הלייזר שלה נמצא להרחיב את התרבות, לפעמים זה פשוט כיף לשחק עם איפור.

לורה בראון: כשאמרת כן לסיפור הזה, אמרת לי שמעולם לא הרגשת טוב יותר, מאושר יותר או בריא יותר.

אווה דוברני: אני מרגיש שעברתי משהו. אנחנו עדיין במגיפה, וזו תקופה קשה. אני ברור לגבי הדברים שחשובים לי עכשיו ומתעדף דברים. אני מישהו שהיה וורקוהוליק אמיתי ותמיד התרעמתי שקוראים לי וורקוהוליק כי זה גורם לזה להישמע כמו התמכרות כלשהי. העבודה שלי היא פעימת הלב שלי, ואני נהנית לעשות אותה, אז תמיד התרעמתי שזה נקרא משהו שלילי.

מוֹדָעָה:

click fraud protection
כאשר אתה שם תחושת עמל על משהו שאתה באמת אוהב, אתה צריך להיות מסוגל לחלק את האהבה אליו ואת העמל שלו. הצלחתי להתמקד כך שאני עושה פחות ממה שאני לא אוהב ויותר ממה שאני כן אוהב. זה תפקיד בר-מזל ומיוחס, אבל אני נמצא בו. אני מטפל בעצמי טוב יותר, מנקודת מבט בריאותית.

מוֹדָעָה: כיוצרי סרטים, אנחנו הכי עצבניים. כשאני בבימוי סט, זה לא מראה יפה. אבל כשיש לי הזדמנות להציג את העבודה, אני רוצה לעשות כל מה שאני יכול כדי לקדם, לשתף, להגביר. עבורי, זה עדיין חלק מהעשייה. הייתי יחצן, והייתי רואה כל כך הרבה יוצרי סרטים יוצרים את הסרט שלהם, מוסרים אותו ליחצן והולכים. וזה כאילו, לא. עד שזה יגיע לכמה גלגלי עיניים וכמה מוחות ולבות, אתה עדיין עושה את הדבר הזה.

מוֹדָעָה: בכל סרט יש תמונות שגורמות לי להרגיש גאה. יש לי תוכנית טלוויזיה חדשה בשם שוט אחד מושלם יוצא, שם אני מזמין יוצרי סרטים לנתח ולדבר על הסיפור של קבלת זריקה אחת. אני לא אגיד באיזו תמונה אני הכי גאה, אבל אחת שעולה לי בראש שבאמת גורמת ללב שלי להתפוצץ היא כאשר סערה ריד טס בפעם הראשונה בסוף קמט בזמן. היא פורצת את כל סודות היקום והופכת לאחד עם עצמה ועם כל מה שסביבה.

LB: הרגעים האלה גורמים לעור שלך לנקר. בהתחשב בסיפור יופי, מי היו אלילי היופי שלך כשגדל?

מוֹדָעָה: אחת הייתה אמא ​​שלי, ואני יודע שרוב האנשים היו אומרים את זה, אבל היא הייתה מהממת ועדיין היא. היא ילדה אותי כשהייתה בת 18, אז היא הייתה אמא ​​צעירה. כשהיא הייתה אוספת אותי מבית הספר, היא הייתה נכנסת עם רגליים לוהטות, מגפיים, עור, שפתון אדום. היה לה גוף מדהים, גוף שמעולם לא היה לי. הייתי סופר חנון - אני אותו הדבר עכשיו כמו שהייתי אז - וחשבתי, "זו האישה הכי יפה שראיתי אי פעם. אני אף פעם לא אהיה יפה כמו אמא שלי." ידעתי שאמא שלי הכי יפה, וזה גרם לי להיות גאה.

גדלתי בקהילה שחורה וחומה ליד קומפטון, בלינווד, והיו הנשים האלה באזור שנקראו cholas, והם היו ההשפעה הגדולה השנייה עבורי. לרוב מדובר בנשים מקסיקניות מהדור השני שיש להן שיער וכנפי אייליינר מאוד ספציפיים. הם היו כל כך זוהרים - חשבתי שהם הדברים היפים והחמים ביותר שראיתי אי פעם.

LB: כשאתה רואה נשים מביעות את עצמן ללא ביישנות, זה טביע בך. מה היו מראות היופי הראשונים שניסית?

מוֹדָעָה: למדתי בבית ספר פרטי קתולי, אז הייתי במדים מכיתה א' עד יב'. זה מאוד השפיע עליי שלא הייתי צריך לעשות שום בחירות לגבי הבגדים שלי. כשהגעתי ל-UCLA, לא היה לי מושג איך לחבר דברים, ואני עדיין ממש נאבקת. יש לי סגנון מאוד שמרני כי אני מרגיש הכי טוב כשאני במדים.

מוֹדָעָה: בשבילי זה היה יותר על שיער. שיער היה דבר גדול, והשיער שלי היה שונה מאוד ממה שהוא עכשיו. זה היה ישר עצם, שם זה היה חתך קהה עם פוני ארוך וקצר בגב. לבשתי את זה הרבה זמן. בשנה הראשונה, יצאתי עם שחקן הכדורסל הכוכב, ובאמת ניסיתי להשתלב ברעיון של איך תיראה חברתו של כוכב כדורסל. אחרי שהלב שלי נשבר, נכנסתי להיפ הופ, גזרתי את שיערי והתחלתי להתנסות יותר. בשנות ה-90 בנות שחורות, שמהן הייתי לבוש סופר רחב. הכל היה אוברסייז, אבל היית צריך להראות את המפרץ עם חולצה חתוכה. זה היה ה מראה מסוג TLC. והכל היה על שפתיים מאוד בולטות. אלו היו זמנים מהנים.

מוֹדָעָה: זה היה המסע שלי עם השיער שלי, כשהתחלתי להיות מודע יותר להיסטוריה שלי ולתרבות שלי. הכנסתי כימיקלים לשיער שלי כדי שזה ייראה כמו השיער שלך. נאלצתי לעשות דה-קולוניזציה של עצמי ולומר, "האם השיער צומח לי מהראש במרקם הזה?" וגם, "איך זה נראה אם ​​זה רק יגדל?" אנשים שלובשים לוק יש לי רעיונות שונים לגבי זה, אבל בשבילי זה היה מסע של להיות יותר עצמי. כשפתחתי את חברת יחסי הציבור שלי [The DuVernay Agency] בגיל 27, ניסיתי להיות בוגר יותר עבור העסק שלי ורציתי להציג את היותי מבוגר והישגי יותר... אבל היופי בגיל הוא שאתה מגיע לנקודה שבה זה כמו, "הדברים שהייתי צריך כדי להרגיש קשורים או מעוגנים, אין להם משמעות, ואני יכול להיות חופשי."

LB: למרבה המזל, הייתה תנופה תרבותית עצומה וחגיגה של מראה שיער שחור. האם אתה מרגיש שלבנות צעירות יש עכשיו יותר ביטחון עצמי?

מוֹדָעָה: הו כן. בדור אחד ראיתי את השינוי. ה טִבעִי וסגנונות סינתטיים מאומצים. הכל על השולחן. הדור שלפני היה כמו, "עדיף שתלבש את שיערך כך". מבחינה היסטורית, היו רגעים שבהם נשים שחורות שעבדו כביתיות בבתים לבנים לא הורשו לעבוד אם השיער שלהן לא היה לחוץ או סלסול. השיער הטבעי שלהם נתפס כפוגעני. זה מתחיל להטביע את עצמו ב-DNA של אנשים - ששיער חלק עם מראה קווקזי עדיף ומועדף. עכשיו זה כל צמה או שאיפה אפרו או מרקם, נשלט או לא בשליטה. ואני חושב שזה יוצא דופן. אני לא חושב שאנחנו מדברים מספיק על השינוי שקרה רק בחיים אחת.

מוֹדָעָה: הפעמים שהרגשתי הכי יפה היו כשגזרתי את השיער שלי. הגאווה שלי הייתה להיות בחורה שחורה עם שיער ארוך. שיער ארוך וטבעי נתפס כדבר. כשחתכתי אותו, הרגשתי את עצמי יותר ממה שהרגשתי אי פעם, בין השאר כי שחררתי את הציפייה הזו.

מוֹדָעָה: באמת, רק עור לח. תמיד הצלחתי לשים אייליינר, אבל לא הרבה יותר. אני לא יכול לשים מלקות כדי להציל את חיי. בשלב מוקדם, נכנסתי לגבות כי זה דבר גדול בשביל זה צ'ולה סגנון שאהבתי. אז יכולתי לשים תוחם, ויכולתי לשים גבה.

מוֹדָעָה: זה קסם שאני יכול להעלות רגשות דרך העבודה שלי. העיצוב והכתיבה והבימוי יכולים לגרום לך להרגיש משהו. אני בוחר את מה שאני רוצה להוציא מהסצנה, ובאמצעות מוזיקה, צבע, ביצועים ומילים, אני מסוגל לייצר ולשנות את האופן שבו אתה חושב. אני יכול להיות בראש שלך, ואני אוהב את זה. אני תמיד מסתכל על, "איך אני יכול לייצר כאן רגש בצורתו הגבוהה ביותר?" בין אם זה גורם לך לבכות עם כשהם רואים אותנו או לגרום לך לחשוב ולהתעצבן ה-13 או לגרום לך להרגיש מסונוור עם קמט בזמן, אני תמיד מנסה להסיע את זה הביתה.

מוֹדָעָה: הו אלוהים. כל כך. נעשיתי קצת סטגנציה ביחסים שלי עם אנשים, באופן שבו ארגנתי את חיי. אנחנו צריכים להמשיך להכיר אנשים חדשים, לאתגר מערכות יחסים, לצאת ממערכות יחסים שלא משרתות אותנו יותר. יש שורה שאנשים אומרים, "אין חברים חדשים". אבל יכול להיות. אני לא יכול להתבגר בעבודה שלי אם לא אפתח את החיים שלי קצת יותר. לא היו לי ילדים מבחירה, ואני לא נשוי מבחירה. הצלחתי לאמץ את הקריירה שלי מאוחר יותר בחיי, בשנות ה-30 לחיי. אז אני הולך לעשות מה שמרגיש לי טוב, ואני הולך ליהנות.

LB: כשפגשתי אותך, בדיוק סיימת את הקמפוס עבור Array [קולקטיב הפצת הסרטים והמשאבים העצמאיים של דווורני]. איזה שינוי בתעשייה רצית ליצור?

מוֹדָעָה: רציתי תחושה של מקום. התעשייה שלנו היא ארעית מאוד - מוגדר להגדרה, משרד למשרד. אבל רציתי שיהיה לי בסיס ביתי. כשאתה מסתובב בקמפוס, תעבור על פני מנהלים שעובדים בצד הקולנוע והטלוויזיה עם עורכים, אמנים, פעילים ומחנכים. כל האנשים האלה מתנגשים.

LB: בחברתי, מתי אתה מחליט שאתה הולך להיכנס לשם ולהתנדנד? ומתי אתה סוג של צעד אחורה?

מוֹדָעָה: אני חושב שהיופי של הפלטפורמות האלה הוא שהן נותנות לכולם קול. במהלך הבחירות [לנשיאות 2020] הייתי במצב רגש מוגבר. לאחר מכן, הרגשתי שרוף על חברתי. אבל זה בא בקפיצות. אני מוצא את עצמי רוצה להיות בשקט יותר ממה שאני רוצה לדבר. רק לפני כמה ימים צייצתי, "אחד הדברים האהובים עליי בעבודה שלי זה בקשות". אני מקבל בקשות כמו תקליטן, אנשים שמבקשים שאעשה סרטים כל יום. נסעתי ברחוב עם אנשים שקוראים לי, "היי, אני אוהב סלמה. אתה צריך לעשות משהו על כזה וכזה." אני אוהב שאנשים חושבים שאני יכול לעשות מה שהם רוצים לראות.

מוֹדָעָה:נייסי [נאש] הוא חבר נהדר שלי. אופרה. טילאן ג'ונס, נשיאת Array, היא אחת החברים הכי טובים שלי ומנהלת יוצאת דופן. ויקטוריה מהוני, שהיא במאית. אני חושב שזה סוג של מעגל הסריגה.

LB: אני חושב שאתה צריך להתחיל אחד. מבחינה אופנתית, מה היה מראה השטיח האדום האהוב עליך?

מוֹדָעָה: מאוד אהבתי את מראה האוסקר שלי [2017] של סטודיו אשי ה-13 ומבט האמי [2019] שלי [מאת רים אקרה] עבור כשהם רואים אותנו. ואהבתי את המראה של [פראדה] Met שלי בשנה שעברה. אלה יהיו שלושת הראשונים שלי. הרגשתי בנוח.

מוֹדָעָה: אני אוהב אותם. זה התחיל כשזכיתי בפרס סאנדנס [פרס הבמאי הטוב ביותר] עבור [הסרט 2012] באמצע שום מקום. לא היה בי הרבה עניין אחרי זה, אבל המחנה של שונדה ריימס ביקש ממני לעשות פרק של סקנדל. קיבלתי גם טלפון מפראדה ואמרה שהם נותנים לנשים קולנועניות כסף כדי ליצור [סרטים קצרים עבור Miu Miu סיפורי נשים סדרות] עם הבגדים שלהם. הכנתי אחד עם גבריאל יוניון התקשרה הדלת, וזה עדיין אחד הדברים האהובים עלי שעשיתי. כמה שנים לאחר מכן, סלמה היה מועמד [לאוסקר לתמונה הטובה ביותר], ואף אחד לא רצה להלביש אותי. טילאן אמר, "למה שלא נשאל את פראדה?" אמרתי, "לא, אני לא רוצה לשאול." ואז הם התקשרו ואמרו, "היי, מי מלביש אותך?" ואנחנו היו כמו, "אף אחד, בבקשה תעזור." אני תמיד זוכר את זה, כי הם היו ממש ממש מקסימים בתקופה שבה אנשים לא חיפשו לִי.

LB: מבחינת יצירת תדמית, איך את דואגת לצעירות בפרויקטים שלך שעומדות לעשות זאת שיהיה לך רגע גדול מאוד, כמו סטורם וקאצ'י [וולפול, כוכב סדרת גיבורי העל החדשה של דווורניי CW נעמי]?

מוֹדָעָה: זה כל כך חשוב - המצגת והעיצוב של כל דבר, מהשיער שלהם ועד מה שהם לובשים ועד לאופן שבו הם זזים. אני עובד בצמוד לא רק איתם אלא עם ההורים שלהם. כל כך הרבה צעירים מרגישים שהם נמצאים בזה לבד. מבוגרים יכולים לעשות סרט, ואז כולנו הולכים בדרכים שלנו. אבל אלו שנים מכוננות, אז אני מנסה להיות כמו בסטי ולהודיע ​​להם שאני כאן.

מוֹדָעָה: אתה יודע, נעשה שימוש במילה כל כך הרבה, שחשוב שנמשיך להגדיר אותה מחדש. רוב האנשים חושבים שזה מישהו שהוא רק בוס ועושה דברים עצבניים. אבל בשבילי זה בא להיות עקביות. הרעיון הזה להמשיך ולהיות כאן בעוד 10 שנים. לאחרונה חשבתי על המלכה לטיפה, ישר. היא הייתה ראפר בשנות ה-90; היא הייתה כוכבת קולנוע ו-CoverGirl [דוגמנית]. עכשיו היא בתוכנית הטלוויזיה המצליחה הזו [האקולייזר]. הייתי כמו, "לעזאזל, זה מגעיל." זה להיות מסוגל ללכת מעבר לרגע ולהפוך לתנועה בעצמך ובעצמך.

לעוד סיפורים כמו זה, הרם את גיליון מרץ 2022 של בסטייל, זמין בדוכני עיתונים, באמזון ועבור הורדה דיגיטלית פברואר 11.