Czy szalenie bogaci Azjaci przyczynili się do większej reprezentacji Azjatycko-Amerykańskiej w Hollywood?

Kiedy scenarzysta Soo Hugh przygotowywał się do prezentacji Pachinko (serial oparty na powieści Min Jin Lee z 2017 roku) do Apple TV, Szaleni bogaci Azjaci jeszcze nie został wydany. Był to pierwszy duży film hollywoodzkiego studia od 25 lat, w którym zagrała w większości azjatycka obsada. Szaleni bogaci Azjaci dobrze sobie radzi”, powiedzieli.

„Na początku byłem bardzo zirytowany tym komentarzem” — mówi Hugh W stylu. „Pomyślałem:„ Chwileczkę, to przedwczesna presja na ten film ”.

I nie tylko ona to poczuła. Kilka dni przed premierą filmu Kevin Kwan, który napisał książkę, na której jest oparty, został poproszony przez Washington Post jak się czuł Szaleni bogaci Azjaci być może to przełomowy moment dla reprezentacji w Hollywood. „Nie wiem nawet, jak odpowiedzieć na to pytanie, to po prostu zbyt duża presja” – powiedział.

W miesiącach poprzedzających premierę, a nawet w następnych tygodniach, toczyło się wiele dyskusji na temat tego, jak podoba się film CRA może oznaczać dla społeczności azjatycko-amerykańskiej oraz dla przyszłych filmów i programów telewizyjnych o tematyce azjatyckiej. W rozmowie z

Według 2018 badanie z Annenberg School for Communication and Journalism na Uniwersytecie Południowej Kalifornii na 1100 popularnych filmów z lat 2007-2017, rok wcześniej Szaleni bogaci Azjaci okazało się, że tylko 4,8% postaci o rozpoznawalnym pochodzeniu etnicznym było Azjatami. „Możemy pokryć cukrem, ile tylko zechcemy”, powiedział Chu, „ale w momencie, gdy pojawi się film prowadzony przez Azjatów, jest jeden przykład, na który można wskazać, i to będziemy my”.

Jeśli film wypadł dobrze — jak Nie brakuje z branżowe przemyśleniawskazany — może otworzyć drzwi do innych filmów i programów telewizyjnych z twarzami Azjatów. Gdyby zbombardował, mógłby stać się przykładem tego, dlaczego nie można robić tego rodzaju filmów.

Teraz, gdy minął już prawie rok Szaleni bogaci Azjaci został wydany, wiemy, że szybko stał się najbardziej udany studio rom-com w ciągu dziewięciu lat w kasie w USA i skończyło się na tym, że zarobiło szacunkowo 174 miliony dolarów. Dość powiedzieć, że zdał papierek lakmusowy.

Więc co wyszło z tych wszystkich pomysłów? Czy śluzy się otworzyły, dając azjatycko-amerykańskim aktorom milion głównych ról i zielone światło dla Azji włączającej? sitcomy, które wcześniej leżały w stosie błota pośniegowego, z których wszystkie wkrótce pojawią się na ekranie telewizora w pobliżu ty?

Trudno jest określić przyczynę i korelację — innymi słowy, trudno powiedzieć na pewno, że sukces filmu pomógł zapoczątkować inne azjatyckie projekty, jak wielu z nich. miałem nadzieję, że tak będzie. Ale Hugh mówi, że kiedy w końcu to zrobiła Pachinko, która opowiada o koreańskiej rodzinie, która migruje do Japonii, Szaleni bogaci Azjaci właśnie otworzył się na masowe uznanie.

„Byłbym naiwny, gdybym powiedział, że nie był to czynnik [w przesuwaniu boiska]” – mówi Hugh. „To bardzo pomogło nasmarować drogę, jeśli ma to sens. To trochę ułatwiło sprawę. Rzeczywiście, Apple odebrałem jej program.

Mariko Carpenter, wiceprezes ds. strategicznych sojuszy społeczności w Nielsen, mówi że Szaleni bogaci Azjaci jest jednym z największych czynników wpływających na „rozmach” w zróżnicowanej reprezentacji.

„Pokazało, że [konsumenci azjatycko-amerykańscy] mają wpływ i zasięg, aby coś zmienić” – mówi. „Młodzi ludzie patrzą na świat z różnych perspektyw, więc oczekują tego w mediach, które wspierają. Widzimy dane, że marki i firmy, które stawiają na różnorodność, wygrywają, widzą wzrost i tak naprawdę wynika to z pragnienia grupy konsumentów”.

Choćby CRAnie mogę mówić za wszystkich, film wciąż był kamieniem milowym w reprezentacji. Maya Erskine, azjatycko-amerykańska aktorka, która zagrała w Hulu's PIÓRO15 i nadchodzące Plus jeden, mówi, że „100%” zmieniło branżę i sposób, w jaki Azjaci są postrzegani na ekranie.

„To było dla mnie naprawdę ekscytujące widzieć Azjatów na ekranie w najpiękniejszy sposób” – mówi W stylu. „Nie miałem tego doświadczenia, z wyjątkiem oglądania filmów [reżysera z Hongkongu] Wong Kar-Wai. W Ameryce nie wydaje mi się, żebym mógł nazwać film, w którym oglądasz Azjatów seksualnie, szczerze i w sposób, który jest jak „wow, ten facet jest taki gorący i prowadzi ten film”. W ten sposób było to naprawdę emocjonalne przeżycie dla zegarek."

Ostatni film przed Szaleni bogaci Azjaci który miał azjatycką obsadę, Klub szczęścia radości, ukazał się w 1993 roku. Jak Andrew R. Chow napisał dla New York Times, filmowa adaptacja powieści Amy Tan pod tym samym tytułem wzbudziła w Hollywood ówczesny optymizm i nadzieję na zmianę.

Potem minęło 25 lat, zanim kolejny taki film trafił na duży ekran. Diana Son, scenarzystka, która pracowała nad Brudny John oraz 13 powodów dlaczego, przypisuje ten brak kontynuacji „nieodłącznej stronniczości” w branży, która to stwierdziła Klub Radość Szczęścia sukces był tylko szczęśliwym trafem.

"To nie to Klub szczęścia radości nie zdołała zainspirować pisarzy i reżyserów pochodzenia azjatycko-amerykańskiego do próby sprzedania swoich historii” – mówi. „To, czego nie udało się uzyskać, to więcej możliwości finansowania. Sprowadza się to tylko do tego, czy ludzie, którzy podejmowali decyzje dotyczące tego, jakie programy telewizyjne i filmy były tworzone, byli zainteresowani naszymi historiami? I myślę, że odpowiedź brzmiała „nie”. Ale teraz jest inaczej, prawda? Jak powiedziała Mariko Carpenter, w końcu jest jakiś „pęd” wokół różnorodności i włączenia. I z milionami zarobionymi w kasie i sequele w drodze dla kolejnych dwóch książek z serii, szalenie bogaci Azjaci” sukces trudno zignorować.

I ten pęd przełożył się na to, co zobaczymy więcej na ekranie. Obecnie istnieje kilka głośnych projektów, w których występują lub są tworzone przez Azjatów-Amerykanów w produkcji, według GoldOpen.com, który śledzi kreatywne projekty realizowane przez niedostatecznie reprezentowane grupy. Pod koniec maja ukaże się premiera Zawsze bądź moim może, komedii romantycznej z Ali Wongiem i Randallem Parkiem (z Świeżo z łodzi). Późna noc, komedia z Mindy Kaling w roli głównej, wyreżyserowana przez Niszę Ganatrę, ukaże się na początku czerwca. Pod koniec czerwca, Wczoraj, romantyczny musical z Himeshem Patelem trafi do kin.

Obsada Szaleni bogaci Azjaci szybko stają się także prawdziwymi gwiazdami filmowymi. Złodziej scen Akwafina jest otrzymanie własnego scenariusza serialu Comedy Central na podstawie jej doświadczeń życiowych, z udziałem BD Wong. Komik ma również w kolejce do filmu w lipcu, dramat zatytułowany Pożegnanie, którego premiera odbyła się w entuzjastyczne recenzje na Sundance Film Festival na początku tego roku. I CRA łamacz serc Henry Golding, który miał nie ma żadnych aktorskich zasług dla jego nazwiska wcześniej przyjmując rolę Nicka Younga, po premierze filmu ogłoszono trzy nowe główne role: Ostatnie święta, komedia romantyczna w roli głównej Emilia Clarke; Film akcji Guy Ritchie Panowie; oraz Monsun, romantyczny dramat wyreżyserowany przez kambodżańskiego reżysera Hong Khaou.

POWIĄZANE: Pierwsza praca awkwafiny była w sklepie wideo — i nie sądziła, że ​​życie może być lepsze

Jakiś czas później w 2019 roku Netflix planuje wypuścić Zabójcy Wu, serial kryminalny z epoki, którego akcja rozgrywa się na tle wojen Tong w Chinatown w San Francisco pod koniec XIX wieku. Z sezon odbioru pilota w pracach komedie z azjatyckim frontem, takie jak Po słonecznej stronie, z udziałem Kala Penna i Joela Kim Boostera, trafią do największej oglądalności. I Mulan, pierwsza azjatycka księżniczka Disneya, zostanie potraktowana na żywo w filmie, który ukaże się w 2020 roku.

„Zawsze chcesz mieć pewność, że to nie chwila, to ruch”, mówi Franklin Leonard, dyrektor generalny Czarna lista, coroczna publikacja zawierająca najpopularniejsze niewyprodukowane scenariusze Hollywood. „I myślę, że jest o wiele bardziej prawdopodobne, że tak będzie teraz, niż kilka lat temu. Masz wielu ludzi, którzy mają zdolność podejmowania decyzji o tym, co się dzieje, a co nie, którzy rozumieją realia różnorodności i integracji, tworzących ekonomiczną niespodziankę”.

Biorąc pod uwagę, że kilka studia mieć znaleziony że etniczne i płciowe różnorodnośćzwiększa zarobki ogólnie rzecz biorąc — od wyższego punktu widzenia innowacji po wyniki finansowe firm — jest oczywiste, że ten model również dobrze wróży na ekranie. Sprzedaż biletów w okolicy CRA oraz Czarna pantera z pewnością poprzeć to. I podczas gdy oba filmy złamał Leonard uważa, że ​​talent stojący za tymi projektami ostatecznie przyczyni się do trwałej zmiany w Hollywood.

„Nie chcę przypisywać zasługi branży za to, że zdała sobie sprawę, że różnorodność może zarabiać pieniądze – to część tego, ale równie ważny jest niezwykły talent ludzi tworzących treści równie dobre, jeśli nie lepsze, niż treści tradycyjne.” mówi. „Myślę, że jest to połączenie wyraźniejszej rzeczywistości zarabianych pieniędzy i dwóch, pokolenia talentów, które w zasadzie powiedziało:„ och, więc tak wysokie są mury? Chyba muszę wspiąć się tak wysoko”. To prawda dla czarnych, queerowych, Azjatów, dosłownie wszystkich. I osiągnęli absurdalny standard, który ustanowiła branża. Jest więc sytuacja, w której wygląda na to, że jeśli branża tego nie otrzyma, wyjdziemy poza branżę, a branża będzie mniej istotna”.

I do jego punktu, zapał fanów odgrywa teraz rolę w określaniu, co jest istotne – o wiele bardziej niż w 1993 roku. Wraz z Szaleni bogaci Azjaci, w sierpniu zeszłego roku ukazały się inne ulubione przez fanów projekty azjatyckie, w tym Netflix Do wszystkich chłopców, których kochałem wcześniej, oraz Badawczy — a reakcja na Twitterze zakończyła się miesiącem określanym jako „azjatycki sierpień.”

POWIĄZANE: Przestarzała reguła zachowana Do wszystkich chłopców, których kochałam wcześniej Z Oskarów i jestem szalony

Te filmy nie tylko pobudziły społeczność i wygenerowały paplaninę w mediach społecznościowych, ale ta paplanina z kolei pomogła umieścić więcej tyłków na miejscach. Złoty Dom, organizacja zajmująca się podnoszeniem głosów azjatyckich, uruchomiła #ZłotoOtwarte kampania wykupu kin, aby się upewnić Szaleni bogaci Azjaci miał udany weekend otwarcia. Aby zapłacić dalej, Chu i Golding wykupione teatry dla Badawczy, thriller z 2018 roku, w którym występuje John Cho, temat #W rolach głównychJohnCho kampania internetowa mająca na celu promowanie obsadzenia aktorów azjatyckich w przebojach kinowych. W czasie, gdy powstawał #StarringJohnCho, twórcy nazwali Cho „największą nadzieją Hollywoodu dla azjatycko-amerykańskiego lidera” i „widoczny przykład dobrze sprzedającego się, odnoszącego sukcesy aktora pochodzenia azjatycko-amerykańskiego.”

Ale czy spłata dalej jest kontynuowana? Czy skok Hugh wylądował w Apple i kilka azjatyckich projektów w fazie rozwoju to tylko kilka przypadków, czy znak, że? CRA naprawdę zmienił Hollywood dla twórców pochodzenia azjatycko-amerykańskiego i ich historii? Chociaż nie możemy powiedzieć na pewno, że grono projektów prowadzonych przez Azjatów powstało z powodu filmu, który wszyscy widziałem i kochałem zeszłego lata, a narracje azjatycko-amerykańskie przynajmniej wydają się kwitnąć bardziej niż kiedykolwiek przed.

Wyzwaniem w przyszłości będzie upewnienie się, że te przypływy naprawdę podniosą wszystkie łodzie, abyśmy mogli nadal oglądać wszelkiego rodzaju historie azjatycko-amerykańskie. W końcu „Azjatycko-Amerykańska” może obejmować rozległe społeczności: Wietnamczyków-Amerykanów, Chińczyków-Amerykanów, Japończyków-Amerykanów, Koreańczyków-Amerykanów; ludzie, którzy dorastali z rodzicami-imigrantami, ci, którzy są adoptowani przez Azjatów, wychowywani przez białe rodziny, ci, którzy są szalenie bogaci i tak dalej. Jeden z krytyka z Szaleni bogaci Azjaci było to, że nie mógłby reprezentować wszystkich Azjatów – i nie powinien.

„Azjaci nie są monolitem; nie możemy ciągle opowiadać tej samej historii” – mówi Hugh. „Musimy być na tyle odważni, by powiedzieć, że nasi ludzie są warci milion historie”. Ponieważ są wokół 20 milionów nas gotowych do zakupu biletów.